10 Ranskalaista Valokuvaajaa Sinun Pitäisi Tietää

Ranskalaisilla valokuvaajilla on ollut uskomattoman tärkeä rooli median kehityksessä; sekä taiteen muodon että historiallisen ja yhteiskunnallisen dokumentaation tapana. Klassisista, moody-yksivärisistä laukauksista dynaamisiin nykytaiteisiin, valokuvausinnovaatio ja kokeilu ovat ranskan näkökulmasta tärkeitä. Tarkastelemme kymmentä parhaita ranskalaisia ​​valokuvaajia - 19th vuosisadan nimistä moderniin tekijöihin.

Elliott Erwitt (s. 1928)

Elliott Erwitt syntyi Pariisissa, mutta myöhemmin hän muutti Yhdysvaltoihin, jossa hän opiskeli valokuvausta ja elokuvaa. Erwitt palasi lopulta Eurooppaan työskennellessään Yhdysvaltain armeijalle ja aloitti valokuva-uransa pian. Hän tuli nopeasti kuuluisaksi dokumentaarikamerana ja keräsi kriittistä suosiota ainutlaatuisesta tapastaan ​​ottaa jokapäiväinen elämä. Kun hallitsivat "Decisive Moment" -tekniikan, Erwittin teokset saivat huomattavaa huomiota kansainvälisesti, ja hänestä tuli onnistunut mainoskuvaaja. Erwitt ottaa valokuvamainen lähestymistapa valokuvaukseen, joka näkyy hänen kiehtovaa koiriensa kanssa ja julkaisemisen useille valokuville, jotka on tarkoitettu koirille.

Elliott Erwitt | © Alessio Jacona

Abbas Attar (b. 1944)

Menestyminen ammattimaisesti vain hänen nimensä kautta, Abbas on arvostettu ranskalais-iranilainen valokuvaaja, joka on erikoistunut merkittävään poliittiseen ja sosiaaliseen kattavuuteen. Viimeisten 45-vuosien aikana Abbas on käsitellyt vallankumouksia ja konflikteja Pohjois-Irlannista Kaakkois-Aasiaan, Etelä-Amerikkaan ja Afrikkaan ulottuvilla alueilla. Abbas on julkaissut myös lukuisia kirjoja, kerättyään valokuvia päiväkirjaan ja tarkastellut kriittisesti nykyisiä aiheita jokaisessa julkaisussa. Hänen teoksensa keskittyvät pääasiassa Iranin yhteiskuntaan, maailman uskontoihin ja militantti islam. Abbasilla on myös voimakas valokuvasymboli, ja hänen valokuvinsa näyttävät näyttävän piilotetun kerronnan - niin paljon, että häntä on kuvattu kirjailijana, joka työskentelee valossa hänen välineenä.

Andreas Bernhard Lyonel Feininger (1906-1999)

Feininger syntyi Pariisissa, mutta hänen perheensä myöhemmin siirtyi Saksaan. Hän työskenteli ja asui useissa maissa ennen kuin hän asettui Yhdysvalloissa. Feiningerin työ on määritellyt kaupunkikuvantamisen koko XNXXX-luvulla, ja sillä on edelleen huomattava vaikutus. Hänen valokuvissaan on keskitytty ihmiskunnan ja luonnon välisen vuorovaikutuksen kuvaamiseen, ja siinä on valtavia ihmisen rakennuksia, kuten pilvenpiirtäjiä, moottoriteitä, promenadeja, siltoja ja muita arkkitehtisuunnittelutyötä. Feininger on pitkälti välttänyt kuvata ihmisiä, mieluummin mieluummin kaapata taustalla olevia henkilöitä kuin erottamattomia esineitä eturintamassa olevien rakenteiden suuruuteen nähden.

Brassaï (1899-1984)

Gyula Halász syntyi Unkarissa ja nousi kansainväliseen maineeseen sen jälkeen, kun hän muutti Pariisiin toista maailmansotaa muuttamalla nimensä Brassaï. Asuessaan Pariisissa, Brassaï työskenteli taidemaalari, kuvanveistäjä ja toimittaja, ja oli aluksi jonkin verran epäilevä valokuvaus taidemuodoksi. Mutta kun hänen ystävänsä Andre Kertesz esitteli hänet mediaan, Brassaï oli heti koukussa. Kun hän otti kameransa Pariisin ympärillä yöllä, Brassaï otti nukkumiskaupungin kauneuden ja julkaisi lopulta valokuvansa kirjankokoelmissa mukaanon de Nuit ja Voluptés de Paris.

Brassaï, Crosswalk Rue de Rivoli (kutsutaan myös Le Passage clouté), 1937 | Kohteliaisuus taideteollisen korkeakoulun Chicagossa

Eugène Atget (1857-1927)

Eugène Atget pidetään dokumentaarisen valokuvauksen edelläkävijänä, joka vie tärkeitä, upeita hetkiä Pariisin kaduilla. Arkkitehtonisen puisen palje-kameran avulla Atget valokuvasi vanhoja rakennuksia ja tavallisia ihmisiä, kuten räystäskeräimiä ja kauppiaita. Hänen työnsä menetti pitkälti huomaamatta hänen elämänsä aikana, mutta elämänsä loppupuolella surrealistisen liikkeen jäsenet Pariisissa yrittivät edistää työnsä laajemmalle yleisölle. Monta vuotta Atgetin kuoleman jälkeen hänen työnsä vaikutti ranskalaisille kadun valokuvaajille ja valokuvaajille. Atgetin työllä on voimakas nostalginen tunne, ja hänen valokuvillansa on laadukasta, jota vastaan ​​moderni valokuvaus vielä mitataan.

Félix Nadar (1820-1910)

Félix Nadar oli yksi ensimmäisistä merkittävistä ranskalaisista valokuvaajista ja yksi tärkeimmistä historiallisista valokuvaajista. Nadar oli dynaaminen taiteilija, joka keräsi julkkisaseman hänen elinaikanaan. Innoissaan ilmailuharrastajana hän otti lukuisia lentoja kuumailmapalloihin ottaakseen kuvia Pariisin horisontista - samanaikaisesti asettaen perustan ilmakuvaukselle. Nadarille on myönnetty myös uraauurtavaa keinovalaistuksen käyttöä valokuvauksessa, erityisesti kun hän ryhtyi hankkeeseen valokuvaamaan Pariisin katakombeja. Nadarin kuuluisimmat teokset olivat kuitenkin hänen kokoelmansa muotokuvia nimeltään Pantheon, joka kuvasi kauden lähes 300 ranskalaisia ​​julkkiksia.

Henri Cartier-Bresson (1908-2004)

Luultavasti tunnetuin ranskalainen valokuvaaja Henri Cartier-Bresson tunnetaan usein photojournalismin isänä. Hänen moitteeton kykynsä vangita tärkeät hetket ajallaan, Bressonin dokumentaatio elämästä hänen luotettavan 35mm Leicansa linssin kautta johti Bressonin ensimmäinen kirja, nimeltään "ratkaiseva hetki". Bresson lopulta kääntyi taiteellisen taustan pohjalta valokuvaukseen ja matkusti laajalti maailmalle dokumentoimalla suurimmat itsenäisyysliikkeet Intiassa, Indonesiassa ja Kiinassa kulttuurivallankumouksen aikana. Bresson oli myös ensimmäinen Länsi-valokuvaaja, jonka oli sallinut kuvailla vapaasti Neuvostoliitossa Stalinin kuoleman jälkeen. Henri Cartier-Bressonilla on usein nimetty "vuosisadan silmä", kun hän kykenee kaappaamaan kuvia, jotka ovat resonoineet laajalla yleisöllä ja laajalla kattavuudellaan monilla keskeisillä tapahtumilla XXIX vuosisadalla.

Jacques Henri Lartigue (1894-1986)

Jacques Henri Lartigue vaikutti voimakkaasti nykyaikaiseen valokuvaukseen. Suurimman osan elämästään Lartigue piti itseään taidemaalari; vasta sitten, kun hän oli 69-vuotias, hänen valokuvauksensa löydettiin, ja hän sai lähes välittömän kansainvälisen suosiota. Lartigue'lle valokuvaus oli ollut harrastus koko hänen elämässään, ja eräät hänen aikaisimmista valokuvistaan ​​ovat nyt muuttuneet joistakin hänen tunnetuimmista teoksistaan. Lartiguella oli mahtava kyky vangita kohtauksen olemus, ilmeisesti ymmärrys ajasta ja ihmisistä, joiden kanssa hän työskenteli. Lartigue kuvasi autourheita ja urheilutapahtumia, perheitä ja ystäviä, kaappaa ihmisiä ja esineitä liikkeessä.

Robert Doisneau (1912-1994)

Kadun valokuvauksen päällikkönä Doisneaun tunnetuin ja tunnistettava työ on Le Baiser de l'hôtel de Ville - kuva, jossa nuori pari suutelee kiireisellä Pariisin kadulla. Tulee esiin elämä aikakauslehti, tämä mahtava valokuva ajoi Doisneaun kansainväliselle maineelle, esimerkkinä hänen spontaanista tyylinsä. Doisneaun valokuvaus on keino kuvata todellisuutta ja edistää intiimeä päivittäisiä hetkiä muiden elämässä. Leikkisä ilma, hän loi epäkeskisten ihmisten dynaamisia sävellyksiä.

Adagio-luokka Pariisin Opéra de Paris, 1950 | © Atelier Robert Doisneau, Robert Doisneau: Vogue-vuodet (Flammarion 2017)

Willy Ronis (1910-2009)

Willy Ronis on ehkä tunnetuin hänen työstään, joka kuvaa rauhanomaista elämää Provencessa hänen vaimonsa Marie-Anne Lansiauxin muotokuvien kautta. Ronis oli kuitenkin itse kaikkein intohimoinen tavallisten pariisilaisten - varsinkin kaupungin köyhimpien neljänneksiä - elämästä. Ronis pidetään humanistisena valokuvaajaina, hänen teoksessaan vangitaan spontaaneja hetkiä elämässä. Hänen valokuvistaan ​​paljastaa totuudet pidättävimmällä tavalla, mikä tekee hänestä suurimman maan sodanjälkeisen valokuvaajan.