10 Amerikkalaisen Nykytaiteilijan Pitäisi Tietää

Uusi lahjakkuus pyrkii jatkuvasti korostamaan nykytaideteollisuutta joko työntämällä rajoja tai asettamalla moderni spin jotain klassikkoon. Taidemaalareilta kuvanveistäjiin ja elokuvantekijöihin valokuvaajille katsomme joitain amerikkalaisia ​​lahjakkuuksia 21st-luvulta, jotka ottavat nykytaiteen maailman myrskyn mukaan.

Brian Dettmer

Brian Dettmer on New Yorkissa toimiva nykytaiteilija, joka muuttaa vanhat kirjat ja muut vanhanaikaisen median hylätyt muodot monimutkaisiin veistoksellisiin mestariteoksiin. Dettmer tiivistää kirjan kaikki reunat leikkaamalla pois tiettyjä kappaleita - mutta ei koskaan lisää tai siirrä asioita - luoda uskomattomia taideteoksia, joiden avulla katsojat voivat löytää kirjoja uudella ja jännittävällä tavalla. Dettmerin työt ovat usein ansioituneita ja ryhmävalmisteluja ympäri maata ja ulkomailla, ja ne löytyvät monista yksityisistä ja julkisista kokoelmista eri puolilla maailmaa, mukaan lukien Smithsonian American Art Museum Renwick-galleria Washington DC: ssä

Daniel Arsham

Myös New Yorkissa sijaitseva Daniel Arsham luo ainutlaatuisia taideteoksia - kaksi, kolme ja neljä ulottuvuutta - joista monilla on arkkitehtoninen elementti heille. Rakennuksen manipuloinnissa tai vääristämisessä tunnettuja, Arshamin tunnetuimmista teoksista haastaa katsojat kokemaan rakennuselementtejä, kuten koskaan ennen. Seinistä, jotka peittävät kuvioita osuille, jotka näyttävät tuulen puhaltavan, antavat aaltoilevaa vaikutusta, hänen taiteensa on todellakin poikkeuksellinen. Arsham vie myös jokapäiväisiä nykyaikaisia, vielä vanhentuneita esineitä - walkmans, kasettisoittimia jne. - ja heittää ne tulivuoren tuhkaon ja muihin materiaaleihin, jotka aiheuttavat tulevaisuuden rappeuttavia artefakteja. Oli osa monta ryhmäesitystä ja palkittiin myös yksinäyttelyitä, Arshamin työtä löytyy myös monista kokoelmista, kuten Miamin muusikon nykytaiteesta.

Diana Al-Hadid

Työskentely polymeerikipsiä, lasikuitua, terästä, kipsistä ja muista materiaaleista, Diana Al-Hadid tuottaa monimutkaisia ​​ja hauntingly kauniita taideteoksia. Syntynyt Syyriassa ja nostettu Ohiossa, Al-Hadid tunnetaan suurista veistoksistaan, jotka näyttävät sulavan mutta ovat todella kiinteitä. Al-Hadid rakentaa yksityiskohtaisia, abstrakteja kappaleita, jotka muistuttavat taiteen elementtejä historiassa, mukaan lukien pohjoisen renessanssin taideteokset ja goottilainen arkkitehtuuri. Hänen työstään kuuluu myös paneeleita - nestemäisiä materiaaleja, jotka on kaadettu tasaiselle alustalle ja jotka on poistettu kuivien kappaleiden avulla, jotka näyttävät kellumaan. Erilainen tyyli ei ole mikään yllätys, että Al-Hadidilla on ollut lukuisia yksittäisiä näyttelyitä yhdessä ryhmänäyttelijöiden kanssa, ja hän on edustettuna arvostetuissa kokoelmissa, kuten The Whitney -museon amerikkalaisen taiteen NYC: ssä.

KAWS

New Jersey'ssa graffitiartisteinaan aloittanut Brian Donnelly, joka tunnetaan paremmin nimellä hänen monikerta KAWS, on maailmankuulu taiteilija, joka työskentelee monissa medioissa, mukaan lukien maalaus ja veistos. Useiden yritysten kanssa vuosien mittaan hän on myös suunnitellut rajoitetun version leluja ja vaatekappaleita. Huomaa hänen piirtoesineistä taideteostaan, KAWS usein kuvittelee pop-hahmoja, kuten Mickey Mouse, Snoopy ja SpongeBob SquarePants vain muutamia. Usein tunnistettavissa X-ed-silmällä, KAW: n taidetta ei useinkaan ole täynnä rohkeita värejä. Näytteillä näyttelyissä ympäri maailmaa, hänen teoksiaan löytyy myös monissa pysyvissä kokoelmissa - sekä yksityisiltä että julkisilta - mukaan lukien Rosenblum-kokoelma Pariisissa.

Kehinde Wiley

Kehinde Wiley on New Yorkin taiteilija, joka tunnetaan vanhojen maalausten maalauksista inspiroiduista muotokuvistaan. Alunperin maalaamalla mustavalkoisia miehiä Harlemista, Wileyn työ kasvoi lisäämällä muita mustia miehiä ympäri maailmaa ja lopulta mustia naisia. Salliessaan malleja valitsemaan klassisen taideteoksen, jossa kuvataan aatelijoita, aristokraattisia ja muita valitsemiaan historiallisia valtakuntia, Wiley esittää sitten miehet, jotka pukeutuvat arkisiin vaatteisiin samalla sankarillisella tavalla ja värjätään niitä koristamaan koristeellisiin tekstiileihin perustuvan värikkään taustan. Tuloksena on rohkea ja voimakas ajankohtainen spin klassiseen muotokuvaan. Maailmankuulu Wiley-maalauksia löytyy lukuisista kokoelmista eri puolilta maailmaa, mukaan lukien Metropolitan Museum of Art New Yorkissa.

Mariah Robertson

Nykyaikainen valokuvaaja Mariah Robertson tekee asioita omalla tavallaan. Kaikkien valokuvasääntöjen heittämisen jälkeen Robertson kokeilee erilaisia ​​ei-perinteisiä menetelmiä, kuten kiiltävää paperia, joka on usein ylivalottunut ja repeytynyt. Hän käyttää myös erilaisia ​​kemikaaleja joko yksinään tai sekaisin ja "pilaa" ne paperiin nähdäkseen, mitä tapahtuu, ja tulos on uskomaton: villit valokuvat, jotka räjähtävät voimakkailla väreillä. Valtaosa Robertsonin valokuvista on laaja-alaisia, ja sen sijaan, että ne kiinnittyisivät kunnolla seinille, näitä teoksia ei useinkaan näytetä vaikuttavina installaatioina. Robertsonin innovatiivisia valokuvia löytyy useista julkisista kokoelmista erilaisten ryhmä- ja näyttelytilojen lisäksi.

Ryan Trecartin

Joskus veistosten ja asennustöiden luominen, Ryan Trecartin, joka nykyisin on Los Angelesissa, tunnetaan parhaiten videotaiteilijana. Trecartin ja hänen jatkuvan yhteistyökumppaninsa, Lizzie Fitch, luovat kokeellisia, monikerroksisia ja nopeatempoisia elokuvia, joita usein näytetään museoissa. Räjähtää 2004in taidemusiikin kanssa Perhe etsii viihdettä, elokuva, joka tutkii pojan "tulevan" seikkailua ja löytää Trecartinin pelaavan monia merkkejä perheen ja ystävien kanssa, Trecartin sai monia tunnustuksia ja oli mukana Whitney-biennaalissa kaksi vuotta myöhemmin. Kiinnostava nyky-elämä ja kaikki, mitä se sisältää, hänen elokuvansa ovat ainutlaatuisia ja kiehtovia, mikä herättää monien toimielinten, kuten Solomon R. Guggenheim -museon, huomion.

Taryn Simon

Taryn Simon on arvostettu taiteilija, jonka teoksissa yhdistyvät valokuvaus, teksti ja graafinen suunnittelu. Kiinnostaako etsimään piilotettuja asioita, Simon ryhtyy tarttumaan aiheeseen, jota pidetään usein mahdottomana ja / tai kiellettynä eikä kenenkään taaksepäin, hän tunnistaa aiheensa ja aloittaa ikävän tutkimusprosessin saadakseen pääsyn ja tekemään projektin tulevat täyttämään. Yhdessä projektissa, Amerikkalainen hakemisto piilotetusta ja tuntemattomasta, Simon koettelee erilaisia ​​asioita USA: ssa CIA: n taidekokoelmasta horjuvalle karjalle, joka ei ole pelkästään maata tärkeä, vaan myös amerikkalaiset eivät usein näe sitä. Taiteen ystävät voivat löytää työnsä ympäri maailmaa, mukaan lukien Centre Georges Pompidou Pariisissa.

Tauba Auerbach

Kielen ja logiikan tutkiminen värin ja ulottuvuuden ohella Tauba Auerbach on monipuolinen taiteilija, joka työskentelee monissa medioissa, mukaan lukien veistos, valokuvaus, kirjan suunnittelu ja kudonta. Hänet tunnetaan kuitenkin parhaiten hänen maalauksistaan, jotka tunnetaan "taittoveoksina", jotka leikkivät havainnolla ja värillä. Asettaminen kiristää ja taittaa tauluihin rautaa, Auerbach sitten maalaa rungot varmistaen päästä kaikki rypyt. Kun se kuivuu, hän varovasti venyttää maalaukset paljastaen 2-ulotteisen työn, joka jäljittelee 3-ulotteista kappaletta. Auerbachissa on lukuisissa näyttelyissä esillä useita soolo-esityksiä ympäri maailmaa, ja hänellä on kappaletta useissa pysyvissä kokoelmissa, mukaan lukien Tukholman Moderna Museet.

Zoe Strauss

Zoe Strauss on arvostettu, Philadelphia-valokuvaaja, joka ottaa ihmisiä ja paikkoja, joita yhteiskunta jättää usein huomiotta. Strauss alkoi kuvata ihmisiä naapurustostaan ​​ja heidän jokapäiväistä elämää luomalla voimia ja kunnioittavaa muotokuvia. Pidä hänen taiteensa ulottuvilla, hän aloitti 30 -vuotisen matkan, jossa hän nauhoitti monia kuviaan tukemaan pylväitä I-10 -sillan alla varmistaen, että kaikki, jotka halusivat katsoa niitä, voisivat tehdä niin. Straussin valokuvia löytyy myös rakennuksista ja mainostauluista lyhyiksi ajanjaksoiksi ja ne ovat monissa yksityisissä ja julkisissa kokoelmissa maailmanlaajuisesti.