The 10 Peruvian Figurative Artists The World Tarvitsee Tietää

Kaikista nykytaiteesta Perussa on aina vastakkaista väitettä. Mutta se on tosiasia, että maan taide taipuu räjähtämään tavanomaisesta näyttämöstä ja yhä useammasta yleisöstä, joka etsii tiettyä tyyliä suuremmassa ja monipuolisemmassa taiteilijaseurassa. Seuraavassa on 10-mielenkiintoisimmista nykyaikaisista perulaisista kuvataiteilijoista, joita kukaan ei saa missata.

Salim Ortiz

Joel Peter Witkinin innoittamana muoviteollisen Salim Ortizin maalauksia syytetään väkivallasta ja lecherystä. Ortizin aiheet ovat kuolleita kanoja, sinisiä nukkeja, sikiöitä ja murhattuja uhreja (hän ​​"tappoi" monia eläviä yksilöitä, kuten Nobelin lahjoittajat, muut kuuluisat maalarit ja hänen äitinsä), jotka kaikki korostivat hänen maansa villi luonnetta. Ortiz, joka rakastaa roikkua paikoissa, joissa moraalia ei ole olemassa, on kapinoinut perunalaista taidenäyttämää vastaan ​​useiden hylkäämisten jälkeen tavanomaisista gallerioista, jotka kallistivat hänen työnsä groteskiksi pitämällä omia taideteoksiaan bordeleissa, gaybaareissa tai marginaalisten barriosien kaduilla kukkuloilla, missä hänen mukaansa vain hänen todelliset seuraajansa uskaltavat mennä katsomaan työtä. Ortiz on saavuttanut yhden taiteen tarkoituksista: hänen työnsä herättää keskustelua ja herättää tunteita, usein häiritsemättä ja / tai kiehtovasti niitä, jotka eivät pelkää katsomaan ihmisen tilan aggressiivista ja vailla hämärää puolta.

"Conchadetumadre" Salim Ortiz

Jhoel Mamani

Jhoel Mamani näkee todellisen maailman, joka koostuu fantastisista elementeistä. Hänen surrealistiset maalauksensa elävät luonnollisesti; näyttää siltä, ​​että hahmot siirtyvät, siirtyvät sisäpuolelta, ehkä etsivät paeta kehystä ja lentävät. Hänen työnsä loukkaavat linnut - varsinkin varikset - antropomorfeja ja hybridejä olentoja ja naisten merkkejä, joita kuvataan vesiväreissä, kiinalainen muste ja öljymaalaus. Maaginen realismi, hän kutsuu sitä.

Jhoel Mamani "Ejecutivo 5 y medio en la tormenta te saludaré"

Ale Wendorff

Ale Wendorffin työ on läpinäkyvä peili hänen elämänkokemuksilleen, jossa silmien toistuva käyttö ja ohuet ääriviivat pitävät arvoituksellisen totuuden. Hänen kollaaseissaan, piirustuksissaan ja maalauksissaan olevat hahmot ovat tiiviissä vuorovaikutuksessa toistensa kanssa etsimässä tunneprosessiensa juuria oman anatomiansa ja äänensä sisällä. Hänen seinämaalauksiaan voidaan nähdä myös koko Lima, Miraflores-piireissä.

"Petición" Ale Wendorffilta

Jhoco

Jhocon viimeisin työ on ekspressionismissa fauvismin reunassa, priorisoimalla lukuja, jälkiä ja värejä. Hänen merkkinsä ilmestyvät pimeissä, joskus huonoissa ympäristöissä, nähtävästi mietteliäs, kun he menevät läpi pitkän ja tuntemattoman odotuksen; ne ovat hänen persoonallisuutensa vaihteluita, jotka ovat eksistentiaalistista käyttäytymistä, psykologisessa syvyydessä.

Jhocon "Divina comedia"

Hugo Salazar Chuquimango

Hugo Salazar Chuquimango on surrealistinen taidemaalari, jonka taidetta on syntynyt hänen yövuoroissaan vartijana, jolloin hiljaisuus ja yksinäisyys täydentävät sisäisiä ristiriitoja, joita hänen on käsiteltävä unelmien ja maalin välillä työn jälkeen. Taiteilija Chuquimango on löytänyt teemoja aiemmissa töistään, usein maalaamalla omaperäisiä muotokuvia, joissa hän esiintyy useita kertoja pukeutuneena vartijaan ja pokerin pelaamiseen itsensä kanssa tai laivan miehistön jäsenenä, sireenien tai muiden hirvittävien hirviöiden ympäröimänä.

Hugo Salazar Chuquimango

Gala Albitres

Suurennuslasi tulee kätevästi tarkastellessasi Gala Albitres -kaiverruksia ja kuvituksia; jokainen jälki tehdään huolellisesti sellaisen henkilön tarkkuudella, jolla on rakkautta ja kärsivällisyyttä hänen taideteoksessaan. Albitres'in taide, johon kuuluu myös kuivapinta- ja seulapainokappaleita, voi olla lineaarinen narraatio kiinnittyneenä niihin, joissa hänen hahmojensa naisellisuus paljastavat vapauden sisäisen lujuuden. Albitres uskoo, että tämä on vastustuskykyä, joka hylkää stereotypiat ja osoittaa, että naiset voivat olla hellä ja hienovaraisia ​​ilman heikkoja tai nöyryyttäviä.

Amadeo Gonzales

Cartoonish, leikkisä ja curvy ovat graafisen taiteilijan Amadeo Gonzalesin universumin hahmot. Gonzales muuttaa mitä voisi olla hauska juttu voimakkaaseen taiteeseen konserttisivustolle tai lehden etukannelle käyttäen räjähtävää yhdistelmää eloisista väreistä. Hänen työnsä ei tarvitse paljon tulkintaa, se on melko suoraviivaista, reippaista. Gonzales ja hänen veljensä Renso ovat takana "Carboncito" sarjakuvan ja graafisen taiteen lehden, jossa on etelä-amerikkalaisia ​​ja espanjalaisia ​​taiteilijoita. 2015: ssa hän julkaisi loistavan kirjan, jonka otsikko on "Bandas Inexistentes records", joukko kuvitteellisia kuvitteellisia yhtyeitä.

Fernando Gutiérrez Huanchaco

Fernando Gutiérrez Huanchaco käyttää valokuvausta, veistosta, videota ja maalausta kaupungin kulttuurisen dynamiikan tutkimiseen. Hänen työnsä "La chucha perdida de los incas" (käännetty "Incasin unohdettu pussy") perustuu kuolleen taiteilijan ja anti-sankarin Mario Poggiin etsimiseen pyhästä esineestä, joka liittyy hedelmällisyyteen ja Incasin alkuperään. on löytynyt Amazonin. "La chucha perdida de los incas" -muodossa Huanchaco tekee remgiin Poggin etsinnästä ja esittelee videot, kartat, valokuvat ja muut työkalut, joita hän käytti todellisen viidakonmatkan aikana, jota hän jatkoi vähän ennen kuin Poggi lähti.

Andrea Barreda

Naiset ovat hänen taiteessaan niin paljon kuin he ovat yhteiskunnassa. Katariksen rehellisessä toiminnassa Andrea Barreda maalaa realistisia ulkonäöltään kohtauksia, joita murretaan mysteerillä ja surrealistisilla elementeillä, joista osa herättää kuoleman välittömän tulon. Naispuolisten henkilöiden yhteys ympäröivien salaisten eläinten kanssa on vahva ja usein häiritsevä. Kuten hänen maalauksissaan ja piirustuksissaan, unet voivat olla maisemia täynnä eksoottisia kasvillisuutta, jossa meidät jätetään kohtaamaan piilotettu osa meistä, hiljainen erämaa, jota emme tiedä, että kuljetamme sisäpuolella.

"White Raven" Andrea Barreda

Juan Javier Salazar

Joka heinäkuu 28, Perun itsenäisyyspäivä, taiteilija Juan Javier Salazar pääsee bussilla ja myydä Perun täytettyjä karttoja matkustajille. Hänen tapa oli palauttaa maa peruvilaisille sellaisessa muodossa, jonka he voisivat koskettaa, tuntea tai potkia, kun he olivat tyytyväisiä. Salazarin toimenpide sekä hänen muunkin muovin ja graafisen taiteen työnsä olivat hänen yri- tyksensä ymmärtämään maata, jonka hänen mielestään lannistui järjestelmä, jonka hallitsivat hei- dät, joita hän oli räikeästi vastustanut. Hänen työnsä oli epäreilu ja terävä ironinen ja hilpeä avaruus, jossa hän kiistää perulaisen historian dekolonisoimiseksi kritisoidessaan rikollista syytä syyllistyessään luomaan ristiriitainen kerronta kansassa, joka "olisi voinut olla" mutta ei koskaan ollut. Todella arvokas tarinankerho, Salazar kuoli 2016issa.