10 Things You Should Know About Rinko Kawauchi

Rinko Kawauchi esiintyi ensimmäistä kertaa kansainvälisellä näyttämöllä 2001: llä ja julkaisi samanaikaisesti kolmea valokuvauskirjallisuutta: "Utatane", "Hanabi", "Kanako". Siitä lähtien hänellä on ollut merkittäviä näyttelyitä Pariisissa, Lontoossa ja Sao Paulossa sekä 2012: ssä, kunnianosoitus Royal Photographic Society -yhdistykselle. Kawauchin kuvat antavat tavallisille aiheille eteerisen suodatuksen, paljastaen banalin salaisuudet. Paljastamme kymmenen asiaa, jotka sinun pitäisi tietää japanilaisen valokuvauksen ensimmäisestä naisesta.

Kawauchi rakentaa tarinoita
"Haluan mielikuvitusta valokuvissa. Se on kuin prologi. Oletko miettinyt, "mitä tapahtuu?" Tunnet, että jotain tapahtuu "- Rinko Kawauchi kertoo, että hänen valokuvansa on tarkoitus antaa sinulle tunne, että etsit hetken. Tämä tunne kiinni kuiskauksen hännänpäästä tai myrskyn alkamisesta on hänelle tärkeämpi kuin suunniteltu koostumus.
Kawauchi havainnoi elämää sarjana kaksoisyyksiä
Kun otetaan huomioon kevyt vs. varjot ja elämä kuolemaa vastaan, Rinko uskoo näiden dualiteettien ikävään luonteeseen, mikä lopulta määrittelee herkän olemassaolomme. Hänen "Light and Shadow" -projektinsa (2011) tutkitaan tätä teemaa vihamielisellä kuvasarjalla, joka keskittyy yhteen mustaan ja valkoiseen kyyhkysiin. Kaikki julkaisun myynnistä saadut tuotot menivät katastrofiapuille Koillis-Japaniin.

Kawauchi rakentaa runouden sanoilla ja kuvilla
Kawauchin valokuvia on kuvattu "visual haikusiksi". Haikojen tavoin he huomaavat yksinkertaisen kauneuden selkeässä, ei-metaforisessa muodossa. Sen vuoksi on järkevää, että hän säveltää haikus-elokuvan mukana useissa hänen valokuvissaan. Kuinka paremmin välittää pienet elämän eleet, jotka vaikuttavat siten hänen tapaamisekseensa, kuin kielen, jota ei ole liioiteltu?
Kawauchi pitää päivittäisen päiväkirjan
Rinko-päiväkirja on visuaalinen päiväkirja, joka sisältää valokuvista kaiken voileipiä ja Patti Smithia, joka on betonialustaan kohoava, voimakas perhonen / kukka / lehti. Muun kuin japanilaisen puhujan osalta online-kääntäjäohjelmisto kääntää selittävän tekstinsä kauniisiin järjetöntä herkkuja, kuten "värilliset juomat, jotka ovat herkullisia hänen kädessään".

Kawauchi Photographs by Instinct
Sen sijaan, että otettaisiin useita kuvia samasta kuvasta ja valitsisi parhaiten valokuvan, jokainen valokuva, jossa Rinko kertoo, on ainutlaatuinen jäädytetty hetki, reaktio-ele, joka johtuu tarkoituksellisesta toiminnasta.
Kawauchi seuraa hänen unelmiaan
Kawauchin 2013-show, "Ametsuchi", joka on löyhästi käännetty "Universumin lauluksi", on perusta omissa persoonallisissa unelmissaan. Hän haaveili kauniista ja tulenkestävistä maisemista ja kuusi kuukautta myöhemmin näki saman kuvan televisiossa. Tämä sai hänet nopeasti kuvaamaan 1000-vuotta vanhaa maanviljelyn perinnettä, joka näkee maat ajoittain poltettaviksi Asonon tulivuoren alueella.
Kawauchi jakaa affiniteetin Irving Pennin kanssa
Kawauchin suosikkikamera on keskikokoinen
Rolleiflex - sama kuin Irving Penn - koska se on "söpö ja klassinen" ja melkein hiljainen, kun hän työntää sulkimen.
Kawauchi-kokeilut lomakkeella
Kawauchin "lähestyvän valkoisuuden" (2012) teos koostuu yhdeksästä rullasta, joista jokaisella on 10-kuvat, jotka keskittyvät yhteiseen teemaan, kuten "Gold Fish" ja "Diamond Dust". Tämä ei ole pelkästään japanilaisen kuvakirjan perinteen tutkiminen, vaan myös lausunto hänen uskomuksestaan, että elämä koostuu hajanaisista tapahtumista, mutta yhdestä jatkuvasta hetkestä.
Kawauchin julkaisutiheys on voimakas
"Utatane", "Hanabi" ja "Hanako" ovat julkaisseet monia kauniimpia jäsenneltyjä valokuvauskirjoja. Jokainen kertoo erilainen tarina keskittyen hienovarakkaaseen kerrontaan pikemminkin kuin erillisillä näytöksillä. Tähän mennessä hän on julkaissut 17-kirjoja, kuten "Aila" (2004), "The Eyes, The Ears" (2005), "Cui Cui" (2005), "Semear" (2007), "Murmuration" "Illuminance" (2010), "lähestyvän valkoisuus" (2011) ja "Ametuschi" (2012).
Tästä taiteilijasta löytyy lisää
Kawauchi ei näytä mitään merkkejä siitä, että hänellä olisi nykyään kaikkialla Lesley University College of Art ja Design -tapahtumassa Biwako Biennaleen. Jokaisessa peräkkäisessä julkaisussa hänen teokset ovat yhä koskemattomampia ja ajattelevampia, mikä tekee taiteellisesta tulevaisuudesta erittäin jännittävän sekä taiteilijalle että taiteen rakastajaksi.





