6 Runot Langston Hughesin Pitäisi Tietää
Langston Hughes oli runoilija ja sosiaalinen aktivisti, joka tunnettiin Harlemin renessanssin johtajana. Syntynyt 1902: ssa hän alkoi kirjoittaa runoja kahdeksannella luokalla. Hän muutti Harlemin Manhattanin naapurustossa 1924 - aivan kuten Harlem Renaissance kasvoi - missä hän oli yksi monista taiteilijoista, jotka kommentoi amerikkalaista amerikkalaista kokemusta Yhdysvalloissa. Hän on tunnettu afrikkalais-amerikkalaisen elämästään 1920sista 1960sin kautta, ja hänet tunnetaan myös rakkaudestaan musiikille - erityisesti jazzille ja bluesille. Hughes oli hedelmällinen kirjailija, ja runonsa lisäksi hän kirjoitti lyhyitä tarinoita, romaaneja, näytelmiä, esseitä, omaelämäkertoja ja paljon muuta. Vaikka voit viettää elämääsi tutustumalla Langston Hughesin kirjoituksiin, tässä on kuusi olennaista runoa, jotta pääset alkuun.
Negro puhuu jokista
Tämä oli Langston Hughesin ensimmäinen julkaistu runoja, ja se on yksi kuuluisimmista. Se julkaistiin lehdessä 1921 Kriisi, oli omistettu WEB Du Boisille, ja se oli kirjoitettu ollessaan junalla vierailemaan isäänsä. Sitä pidetään klassisena Langston Hughes-runona, jossa puhutaan monista teemoista, jotka olisivat keskeisiä Harlem Renaissanceissa. Se kertoo orjuuden ja vapauden etsimisestä, jota afrikkalaiset amerikkalaiset ovat kärsineet ja joka on innoittanut afrikkalaisia amerikkalaisia taiteilijoita puhumaan.
Unet
Yksi hänen pienemmistä poliittisista runoistaan "Dreams" on lyhyt, yksinkertainen runo siitä, kuinka tärkeää on pitää unelmia. Se on surullista, mutta toivottavaa myös, ja sen yksinkertainen viesti on sekä universaali että kaunis. Vaikka Dreamsilla ei ole monimutkaista työtä, eikä se ole yhtä poliittisesti ristiriitainen tai rotuun perustuva, se on silti yksi Hughesin suosituimmista runoista.
Po 'Boy Blues
Musiikki, erityisesti blues ja jazz, oli yhtä suuri osa Hughesin elämää. Monet hänen runoistaan ovat rytmimäisiä, melkein musiikillisia tunteita niille, jotka epäilemättä ovat musiikin innoittamia, ja "Po 'Boy Blues" on erinomainen esimerkki tästä. Kuten jazz, tämä ja monet hänen runoistaan käyttävät toistoa rytmin antamiseksi ja tämä rytmi yhdistettynä runouteen on tarkoitettu antamaan lukijalle mahdollisuuden tuntea emotionaalisesti.
Weary Blues
Toinen esimerkki Hughesin blues-musiikin käytöstä innoittamaan hänen runouttaan on "The Weary Blues", pitkä, monimutkainen runo, jossa puhuja seuraa blues-soittimen pianonsoittajaa. Se on kirjoitettu 1925: ssä, ja se julkaistiin lehdessä Tilaisuus, joka myönsi sen vuoden runolle.
Anna Amerikan olla jälleen Amerikka
Kirjoitettu 1935: ssä, "Anna Amerikan olevan Amerikan uudestaan" julkaistiin alunperin Herra lehden 1936issa. Tämä runo on monista Hughesin tavanomaisista teemoista - rodullisesta eriarvoisuudesta, amerikkalaisesta unesta ja vapaudesta. Runo käsittelee vähemmistöjen vaikeuksia, ei pelkästään afrikkalaisia amerikkalaisia, ja lopulta antaa toivoa tulevaisuudesta.
Montage Of Dream viivästynyt
Tämä on 1951: ssa julkaistu kirjaimen pituinen runo, ja se käyttää "jazz-runoutta" -tyylin, jota Hughes oli niin kuuluisa. Se kuvaa nykyaikaista Harlemia ja vertaa sitä muuhun maailmaan, ja se on jaettu viiteen osaan, jotka edustavat Harlemissa erilaisia päiviä. Runolla on epälineaarinen, satunnainen tunne. Se hyppää teemasta teemaan, kohtauksesta kohtaukseen ja äkilliset muutokset eivät ole harvinaisia. Hughes käyttää "jazz-runoutta" tyyliään - kuten jazzmusiikki on yhtä arvaamaton, spontaani ja täynnä riffejä, toimii ja taukoja.
