Lyhyt Historia Suuresta Aallosta: Japanin Kuuluisin Taideteos

Kanawagan suuri aalto, joka tunnetaan myös nimellä Great Wave, on yksi tunnetuimmista japanilaisen taiteen esimerkistä maailmassa. Hiroe Nirei käsittelee joitakin kuvakuvasta kirjoitettuja tutkimuksia.

Energinen ja vaikuttava kuva Kanagawa Oki Nami Ura on tunnetuin japanilaisen taiteilijan Hokusai Katsushikan (1760-1849), joka on yksi Japanin suurimmista puuprofiileista, maalareista ja kuvataiteilijoista. Suuri aalto luotiin 1831: n ympärille osana sarjaa puukenkien tulosteita, joita kutsutaan thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku Sanju-roku Kei). Hokusai (2004), Itä-Aasian italialaisen professorin Gian Carlo Calzan italialaisen professorin kirjoittama teos tarjoaa yleiskatsauksen Hokusain teoksista tarkastellen kronologisesti järjestettyä yleiskuvaa hänen elämästään ja urastaan. Erottuneiden länsimaalaisten ja japanilaisten tutkijoiden monografioiden kokoelma näyttää laajaa tutkimusta ja nykyisten Hokusai-tutkimusten mielenkiintoista erottelua, kun taas runsaat kuvitukset, jotka ylittävät koko 700in, antavat lukijoille mahdollisuuden tutustua Hokusain kiehtovaan maailmaan.

Maalauksen kaikkein silmiinpistävä piirre on pitkittynyt aalto, koska se on hajoamassa sen kynsimäisen harjan kaatumisen kanssa. Hokusain käyttämää kaunista tummansinistä pigmenttiä, Prussian Blue, oli tuolloin uutta materiaalia, joka tuotiin Englannista Kiinaan. Aalto aioyttää veneet ikään kuin se olisi valtava hirviö, joka näyttäisi symboloivan vastustamatonta luonnonvoimaa ja ihmisten heikkoutta.

Tuloksena Hokusai sai ajatuksen aaltosta ja etäisestä Mount Fujista geometrisen kielen mukaan. Bibliothèque Nationale de Francein kustantaja Jocelyn Bouquillard esitteli Hokusain kehitystä maisemakuvien, teknisten taitojen ja prosessien luomisesta Hokusain Mount Fuji -alueella: The Complete Views in Color. Kirjassa on useita lausuntoja siitä, miten japanilaiset kulttuurit ja historialliset tapahtumat vaikuttivat Hokusain luomuksiin ja miten hän on kansainvälisesti tunnustanut länsimaisen taiteen maailma. Tämä informatiivinen kirja on loistava opas Hokusain taiteen syvälliselle arvostukselle.

39cm x 26cm pieni puupilkkuviimejä kuvaa olemassaolon kaksi kontrastia. Etualan aalto ja Mount Fuji taustalla ovat symboleja, jotka on valittu ei ainoastaan ​​tarjoamaan perspektiivistä vaikutusta, eurooppalaista tyyliä, jota hän oli mukautanut hyvin kekseliäisesti, mutta myös edustaa elämän ennakoitavuutta. Mount Fuji puolestaan ​​merkitsee hiljaisuutta ja ikuisuutta; se on Japanin symboli ja sillä pyhällä esineellä on huomattava paikka japanilaisissa uskomuksissa.

Hokusain (2009) kirjoittaja Edmond De Goncourt käsittelee, kuinka Hokusain ainutlaatuinen taiteellinen ilmaus on vaikuttanut eurooppalaisiin taiteilijoihin 1800-luvun puolivälistä lähtien. Tulosta alkoi levitä laajalti Eurooppaan ja Suuri aalto tuli inspiraation lähteeksi monille taiteilijoille. mukaan lukien hollantilainen jälki-impressionistinen taidemaalari Vincent van Gogh ja ranskalainen impressionistinen säveltäjä Claude Debussy.

17th-luvun alussa, noin 1639, Japani oli sulkenut itsensä pois muusta maailmasta ja kaikki yhteydet länsimaiseen kulttuuriin oli kiellettyä. Onneksi tämä mestariteos, joka on Japanin eristyneisyys, voidaan arvostaa ja ihailla koko taidenäyttelyitä ympäri maailmaa. Painettuja kopioita pidetään useissa länsimaisissa laitoksissa, kuten Metropolitan Museum of Artissa New Yorkissa, Lontoon Britannian museossa, Chicagon taideinstituutissa ja Ranskan kansalliskirjastossa.

Hiroe Nirei