Opas Etelä-Amerikan Eniten Ikoni-Tansseja
Musiikki, tanssi ja runous muodostavat Etelä-Amerikan kulttuurin selkärangan. Usein perinteiset musiikkityylit tai tanssit voivat kertoa niin paljon mantereen ja sen ihmisten historiasta, ja Etelä-Amerikka on hyvin tietoinen näiden perinteiden ylläpitämisestä ja siitä, että ne pysyvät osana nyky-kulttuuria. Näiden tanssien yhteinen piirre on kiehtova yhdistelmä vaikutteita kaikkialta maailmasta, ottamalla elementtejä alkuperäiseltä kulttuurilta, eurooppalaisilta siirtolaisilta ja afrikkalaisista orjapopulaatioista, mikä tekee niistä erittäin ainutlaatuisia tähän mantereeseen. Seuraavassa on joitain kaikkein ikonimpia tansseja Etelä-Amerikassa ja maissa, joihin he ovat eniten liittyneet.
Tango (Argentiina)
Kun ajattelet Argentiinaa, ensimmäinen asia, joka tulee mieleen (pihvin ja punaviinin jälkeen) on tango. Alun perin 1800-luvulta satelliittikuntien Buenos Airesissa ja lähellä Montevideon työväenluokan piireissä, tämä kumppanikokemus levisi koko Plate-joelle ja on nyt synonyymi argentiinalaiselle kulttuurille.
Ottaa juurensa pois Candombe tansseja, joita afrikkalaiset orjat harjoittavat Plate-joella ja jotka vaikuttavat eurooppalaisiin tyyliin kuten habanera or contradanza, tango edustaa tätä ihastuttavaa rajatylittävää sekoitusta, joka tekee Etelä-Amerikan kulttuurista niin rikasta ja kiehtovaa.
Tangoa tanssiotaan tyypillisesti molempien kumppaneiden kanssa, jotka pitävät toisiaan hyvin tiiviisti ja johtavat miespuolisen kumppanin liikkeitä. Tuloksena on intohimoinen, melkein aistillinen tanssi, joka herättää innokkaita tunteita, mutta myös melankoliaa ja kotihoitoa, joka on tyypillistä työväenluokan maahanmuuttajayhteisöille, jotka alun perin suosittivat tanssia.
Caporales (Bolivia)
Koska maa, jossa on kotimaisia kulttuureja omien hengellisten juhlien ja perinteidensä takia, Bolivian mahtava joukko folk-tansseja kutsuu omia. Uskomattoman suosituin näistä kansanrytmeistä on caporales, suhteellisen uusi keksintö, joka on luotu vain 1960: issä.
Vaikka varmasti sisällytetään elementtejä alkuperäiskansojen Bolivian kansantansseja, tärkein vaikutusvalta luoda caporales oli saya tanssia, jota afrikkalaiset orjat käyttivät maan Yungas-alueella siirtomaa-aikoina. Sisään saya, tanssin johtaja on nimeltään Caporal, joka edustaa orjien johtajaa ja joka on aina pukeutunut miltei sotilaalliseen tyyliin pukeutuneisiin pukuihin ja isoon hattuun.
Caporalin luku oli tärkein vaikutus Estrada Pacheco -veljiin, jotka loivat ja suosittivat caporales, joka johtaa ainutlaatuiseen musikaaliseen tyyliin, jolla on selkeät afrikkalaiset juuret, mutta sisältää tyypillisiä Andien rytmejä ja soittimia, kuten tunnettuja zampoñas.
Samba (Brasilia)
Vaikka manner-kokoinen Brasilian maa on lukemattomia musiikkityylejä ja tansseja, jotka muodostavat uskomattoman rikas kansallisen perintönsä, Forró Koillis - sertanejo maaseudulla se on samba, joka hallitsee korkeimmalla Brasiliassa, joka tarjoaa mahtavat nähtävyydet ja äänet maan ikonikkäisiin karnevaalijuhliin.
Tanssi on peräisin henkisistä Afro-Brasilian uskonnosta Candomblé ja Umbanda, jossa seurakunnan jälkeen seurakunta kokoontuisi ympyrään ja tanssivat tunnetun musiikin tyyliin samba de roda ( 'pyörä"On portugalilainen pyörälle tai ympyräksi). Rytmi perustuu aina Afrikkaan Batuque, jolle on tunnusomaista hyvällä soitto- ja vastehuomautuksella rummut, pienet käsirummut, joita kutsutaan pandeiros, ja Angolan musiikillinen keula nimeltä a berimbau.
Samba de roda oli perinteisesti rajoittunut Brasilian koilliseen, mutta kun se alkoi levitä se Rio de Janeirossa, se mukautettiin suosittuun sambaan, jota tunnemme tänään, samba carioca. Kun karnevaali alkoi levitä koko Brasiliaan, tanssia, joka tuli epäilemättä yhteydessä juhliin, oli samba, ja nyt kaikissa suurimmissa brasilialaisissa kaupungeissa on karnevaalin aikana suuria samba-kilpailuja, joissa paikalliset sambakoulut kilpailevat maan arvostetuimmista kunniatohtijoista .
Cueca (Chile)
Chilen kansallinen tanssi juontaa juurensa kolonialistisiin aikoihin, ja sitä pidetään laajalti Chilen sopeutuksena zamacueca, tanssin Perusta, Chilen naapurit pohjoisessa, joka oli sekoitus Criollo tyyliin elementtejä vilkas espanjalainen fandango.
В alusvaatteet on perinteisesti tarkoitettu edustamaan juhla-rituaalia kakun ja kana, miespuolinen kumppani yrittää vietellä naisen innostunut näyttö ja kovaa stomping. Kumppanit aloittavat tanssin yhdistämällä aseita ja kävelemällä tanssilattialla ennen näkemistä toisiaan ja tanssimalla, ilman kosketusta, samalla kun heiluttavat valkoisia nenäliinoja. Rytmi on melko optimistinen, usein käsipuikkoja tai tamburiineja pitämään tempoa.
Cumbia (Kolumbia)
Cumbia, suosituin kansantanssi Kolumbiassa yhdessä vallenato ja Porro, on toinen hieno esimerkki siitä, kuinka alkuperäiskansat, afrikkalaiset ja eurooppalaiset perinteet voivat tulla yhteen ja edustavat Etelä-Amerikan rikas ja ainutlaatuinen kulttuuri laulun ja tanssin välityksellä. Nimi "cumbia" tulee Afrikan sana, cumbé, eli "tanssia", ja sisältää rytmejä ja tansseja Kolumbian afrikkalaisesta väestöstä yhdessä perinteisten alkuperäiskansojen instrumenttien ja rituaalien kanssa sekä sanoitukset espanjalaisista siirtolaisista.
Cumbian alkuperäiset esitykset näkivät orjia, jotka jäljittelivät espanjalaisia omistajiaan pitkiä, värikkäitä, kerroksellisia mekkoja pukeutuvilla naisilla, kun taas miehet käyttävät suuria hatuja ja usein punaisia nenäliinoja. Kuten monet eteläamerikkalaiset tanssit, cumbia on perinteisesti hurmaava tanssi, jossa miespuolinen kumppani yrittää houkutella naista liikkeineen.
Cumbia-askeleet ovat usein lyhyitä ja liukuvia, jotka edustavat tanssin luomaa orjia, ja vaikka tämä on muuttunut ajan myötä uusien instrumenteiden lisäämisen ja tyylin popularisoinnin myötä, voi silti nähdä joitain tämän varhaisen vaikutuksen nykypäivän cumbia.
Pasillo (Ecuador)
Vaikka se on suosittu koko "Gran Colombia" -alueella (Kolumbia, Ecuador, Venezuela ja Panama) käytävä pidetään nykyään kaikkein ikonikimpana ecuadorilaisena kansantanssina. Alunperin eurooppalaisen valssin mukauttaminen, käytävä on paljon hitaampi kuin keskimääräinen eteläamerikkalainen rytmi. Kun se saavuttaa ainutlaatuisuutensa, se on sovitettu ja tulkittu uudelleen Ecuadorissa sijaitsevissa kaupungeissa ja alueilla, sillä kaikilla maanosilla on oma erityinen tyyli.
Marinera (Peru)
Marinera, samanlainen kuin Chilen alusvaatteet, on perinteisen perulaisen tanssin haara zamacueca, joka sekoitti alkuperäisiä rytmejä Espanjan fandangon kanssa. Aivan kuten alusvaatteet, The merikelpoinen on kummitustanssi, jossa molemmat osapuolet käyttävät valkoisia nenäliinoja rekvisiireina.
Yksi kauneimmista ominaisuuksista merikelpoinen on kummankin kumppanin, mutta erityisesti naisten, pukeutumissa. Vaikka perinteiset mekot ovat monimutkaisia ja koristeellisia, niin tanssijat käyttävät myös useita käsityönä (yleensä kultaisia) lisävarusteita ja koruja.
Danza de la Botella (Paraguay)
Kirjaimellisesti "Bottle Dance", Paraguayn kuuluisin tanssi on perinteinen yksilöllinen näyttö, jossa naiset tasapainottavat (ainakin) yhden pullon päässään tanssien aikana. Se vaatii uskomatonta tasapainoa ja voimakkuutta, sillä Danza de la Botellan ammattilaisille ei ole harvinaista, että heillä on neljän tai viisi pulloa päähänsä kerrallaan.
Tanssin alkuperä on epäselvä, ja ehdotuksia siitä, että se tuli naisista, jotka tuovat pulloja vettä maanviljelijöille siirtomaa-aikoina. On myös hypoteesia, että Danza de la Botella on muunnelma galopa, toinen Paraguayan kansantanssi. Vuonna galopa, naispuoliset tanssijat (tunnetaan nimellä galoperas) perinteisesti pitävät suuria kannuja tanssin aikana. Kuten tarina menee, yksi galopera oli pudonnut kannelleen ja murskasi sen, ja korvasi sen lasipullolla.
Candombe (Uruguay)
Uruguayssa on erittäin vahva tangon perinne, mutta tyypillisin uruguaylainen tanssi on peräisin tangon alkuperästä: Candombe. Afrikkalaiset orjat tuottivat XIX vuosisadalla, Candombe viittaa useisiin erilaisiin tansseihin ja rytmeihin, jotka ovat kotoisin näistä yhteisöistä, jolle on tyypillistä melankoliaa ja kotihoitoa.
Niitä rumpuja, joita orjat käyttivät perinteisesti, tunnettiin nimellä tango, joka kietoutuu yhteen eurooppalaisen kanssa habanera tanssityyli, lopulta tuli tango.
Joropo (Venezuela)
Kuten monet muut Etelä-Amerikan tanssit, Joropo, Venezuelan perinteinen kansantanssi, lainaa voimakkaasti espanjalaisista rytmeistä, jotka olivat suosittuja kolonisaation aikoina. Joropo n juuret ovat helposti löydettävissä flamencoon, sen innostuneita liikkeitä, käsi-taputusta ja jalkapohjia.
В Joropo on Venezuelan maanviljelijöiden ja elämänlajien juhla ja yksi tunnetuimmista Joropo kappaleet, "Alma Llanera", pidetään laajalti maan toisena kansallislauluna ja usein lauletaan juhlien ja juhlien lopussa.
