Nikolai Gogol: Kuolleiden Sielujen Hulluus

Ukrainalainen syntyperäinen Nikolai Gogol tunnetaan yhtenä Venäjän suurimmista kirjailijoista. Toimii kuten Päällystakki ja Kuolleet sielut käynnisti Gogolin venäläisten kirjailijoiden ylätasolle, mutta hänen suurin mestariteoksensa, jatko Kuolleet sielut, oli lyhennetty hänen traagisella kuolemallaan.

Nikolai Gogol, venäläisen kirjallisuuden ukrainalainen kummisetä. Hänen mukaansa Vladimir Nabokovin suurimmaksi kirjailijaksi Venäjälle koskaan tuotettu nimike ja liike, jonka hän on hylännyt, on vaikuttanut venäläisten kirjailijoiden kirjoituksista Fyodor Dostojevskilta Mikhail Bulgakoville. Yksi kirjallisuudesta on suuria ristiriitoja, Gogol on ukraina ylistää suurta venäläistä, juhlittua realistia, joka kirjoitti surrealistisia mestariteoksia. Itse asiassa Gogolin elämä lukee kuin yksi hänen tarinoistaan. Kirjailija juhlisti liikkeen perustamiseen, jota hän haluaa, ei osaa laatia Dante's The Divine Comedyin tai Homerin Odyssey, vain kuolla ennen sen päätöstä. Jos kriitikot ehdottavat Päällystakki symboloi Gogolin kirjallisuusgeniota sitten Kuolleet sielut on tullut kirjailijan alamaailman symboli hulluksi. Edustamassa ehkä Icarus-hetkeä, jossa elämä jäljittelee taidetta, ei Gogolin tunnetulla mestariteoksella todellakin ole yksi kirjallisuuden todellinen alkuperäiskappale tai onko kyseessä "kidutettu taiteilija" äärimmäinen tapa romantisoida?

Nikolai Vasilievich Gogol syntyi ukrainalainen herrasmies 1809. Epäsuosittu hänen ikäisensä keskuudessa, joka kärsii lamaavasta itsetietoisuudesta, nuori Gogol etsi lohdutusta amatööri-teatterin maailmassa isänsä asuvalle. Jonkin aikaa Gogol viihdytti ideoita elämästä lavalla, mutta kun hän saapui Pietariin 1828: ssä, hän oli kirjallisuuden maine, jonka hän kaipasi. Kun dramaattinen ensimmäinen suurenmoisuuden yritys, runo julkaistiin omalla kustannuksellaan salanimellä, jonka otsikko oli Hans Kuchelgarten, Gogolin Illat maatilalla lähellä Dikankaa (1831) näki kriitikot nousevan ukrainan kirjoittajalta. Toinen määrä osoittautui yhtä suosittu, mutta menestyksestä huolimatta tyytymätön Gogol esitteli itsensä historiantutkijaksi. Kokematon ja ammattitaitoinen, Gogolin aika Pietarin yliopiston keskiajan historian professorina oli häpeällinen, ja hän erosi vuoden sisällä. Levottomat ja etsivät erilainen ilmaisumuoto Gogol lähti tekemään työnsä uudessa suunnassa.

Vuosi 1836 tuli käännekohta Gogolille molempien kanssa Valtioneuvosto Inspector ja Nenä julkaistiin valtavaan kriittiseen suosiotaan. Valtioneuvosto Inspector oli näytelmä satirising byrokratian maakuntien venäläisen elämän, sen tutkimuksia ihmisen ahneus ja poliittinen korruptio. Vaikka jotkut kriitikot uskovat, että se on hyökätä tsaariismin suhteen, komedia näki monia tarkistat Gogolin aikaisemmat mielipiteet ja luokitteli hänet tärkeäksi venäläiseksi kirjailijaksi. Täysin erilainen esimerkki Gogolin sarjakuvasta Nenä, hänen suuri surrealistinen pala, on huvittavaa tarinaa miehestä, joka aamulla aamulla löytää nurkansa kadonneen. Exploring ideoita emasculation, impotency ja absurdism, Nenä pitää Valtioneuvosto Inspector, edustaa Gogolin merimuutosta. Tähän asti Gogol oli tyytymätön sellaisiin kirjoituksiin, joita hän pitää merkityksettöminä ja toivovat, että nämä uudet yhteiskunnallisesti tietoiset teokset saattavat herättää hengellisen muutoksen yleisöstään. Näiden menestysten jälkeen Gogol muutti ulkomaille väittämällä voivansa kirjoittaa Venäjältä paremmin kaukaa. Viettämisaika Saksassa, Sveitsissä ja Ranskassa, ennen kuin päätyi lopulta Italiaan, hän aloitti työn kaksi kappaletta, jotka saisivat kirjailun maailman huomion.

Nabakov kuvasi kuolemattomaksi ja Gogolin kaikkein täysin toteutuneesta kappaleesta. Filosofinen tarina Päällystakki (1842) näkee Gogolin ainutlaatuisimmillaan, alkuperäisillä ja loistavilla. Akaky Akakievichin virkahahmo, joka täyttyy pienestä nautinnosta, jonka pakkomielle luonteensa toteaa byrokraattisessa työssäan, on ääliöhaastetta, joka yhtäkkiä löytää itsensä sosiaaliseen ilmapiiriin, jota hän ei ymmärrä. Kuten Nenä ennen sitä Päällystakki on osoitus ajatuksesta, että kun Gogol vapautti itseään realistisen kirjallisuuden rajoituksista, hänet juhlittiin perustelemaan ja tutkittuaan oman psyykkinsä pimeää pakkomielle luontoa, hän tuotti aidosti alkuperäistä työtä, joka vei hänet tasolle ilman vertaisia. Monet pitävät sitä edelleen Päällystakki Gogolin mestariteos. Seuraavana oli romaani, jolla oli mahdollisuus viedä hänet vieläkin suurempaan korkeuteen, mutta lopulta hänestä tuli tärkein vastustaja tarinassa yhä uskonnollisemmasta miehestä, jota hänen oman menestyksensä syyllisyys kuluttaisi.

Eepäinen runo proosassa, jota pidetään usein eräänä hienoimmista 19-esimerkkeistäth Luvun venäläinen kirjallisuus, Kuolleet sielut on karikatuista julmuutta käsittelevä näyttely. Se on kyydissä ahneuden karusellissa; sentimentaalisuus, viehättävä maaseutu ja naurettava rikastua nopeita järjestelmiä. Homeric-asteikolla esitettynä kertoo tarina Chichikovista, keskiluokan ihmisestä, joka asettaa outoja epätavalliseen pyrkimykseen saada vaurautta ja voimaa hankkimalla maanomistajien varakkaiden maanomistajien omistamat talonpoikaistyöntekijät "kuolleet sielut". käyntiä. Alun perin kielletty kun julkaisijoille lähetettiin tarkistettu versio oli menestys välittömästi, ja sitä pidettiin todella hienon satiirismin tekemänä. Gogolin kriitikot ja nykyajan olivat kuitenkin tietämättömiä, että tämä oli ensimmäinen kappale eepoksen palapelissä. Alusta asti Gogol suunnitteli lisää kappaleita mukana Kuolleet sielut. Valmistettiin toinen kappale, joka kuvaisi Chichikovin muunnosta hyvien miesten, Kiirastuli to Inferno ensimmäisestä erästä.

Menestyksen jälkeen Kuolleet sielut Gogol lähti liikkeelle uudelleen. Hän teki pyhiinvaelluksen Jerusalemiin, kävi ystävien, tutkijoiden luona ja aloitti työn toisen osan Kuolleet sielut. Uskollinen uskovainen kirjallisuuden valtaan henkisen muutoksen aikaansaamiseksi Gogol löysi itsensä kriisitilanteessa ensimmäisen osan toisen osan aikana. Hänen pyrkimyksistään turhautui hän etsi hengellistä apua. Pidättävän pelkäämisen pelkoa hänen työnsä havaitulle syntisyydelle Gogol jakoi tunteet syyllisyydestä ja ilmaisi halun anteeksiantoa kohtaan. Löysää vähän keinoin lohdutusta Gogol tuhosi käsikirjoituksensa ja pudotti pitkään syvään masennukseen. Vuosien sairaus ja itse määrätyt hengelliset kidutukset seurasivat jälleen kerran hengellisen kriisin varaan. Gogol poltti monia käsikirjoituksiaan, mukaan lukien uudelleen kirjoitetun toisen osan Kuolleet sielut. Tämän viimeisen itsemurhapoukkauksen syyttämisen vuoksi, Gogol vetäytyi ulkomaailmasta ja joutui sänkyynsä. Ruumiin hylkäämisen ja kuumetta pitäen hän vietti yhdeksän päivää huomattavasti ennen kuolemaa.

Gogolin kuolemaa ympäröivä traagisesti kauaskantoiset tapahtumat ovat johtaneet Kuolleet sielut kehittää maine romaaniksi, joka ajoi tekijänsä itsemurhaan. Monien mielestä lopullinen esimerkki taiteen jäljittelevästä elämästä on kuin jos pojan, joka haaveili olemasta näyttelijä, nousi esiin ja ottaisi Akaky Akakievichin roolin, suunnittelee oman kaatumisensa määrittävien pakkomieltojen kuilussa. Tämä käsitys on kuitenkin Gogolista suuri haitta. Tietenkin meidän on tunnustettava Kuolleet sielut ei koskaan tullut sellaiseksi, mitä Gogol suunnitteli, mutta ensimmäinen osa valmistui kymmenen vuotta ennen kuolemansa kestämistä huolimatta siitä, että kirjat olivat kuuluisia. Sitä olisi juhlistettava suuren kirjailijan työnä, joka torjui valtiota ja kaikkia sen byrokratiaa. Sitä ei pidä juhlistaa mikään itsekin mytologisoitu murhenäytelmä, vaan aidosti ainutlaatuisten kirjailijoiden keskeinen osa.