10 Artworks By Pissarro Sinun Tulisi Tietää
Camille Pissarro syntyi Tanskassa Länsi-Intiassa (nykyisin Yhdysvaltain Neitsytsaaret) ja siirtyi Ranskaan kouluun, kun hän oli 12-vuotias. Impressionistinen ja uusimpressionistinen taiteilija, Pissarro on tunnettu ulkona olevista kohtauksista, jotka on maalattu tavallisessa ilmassa. Uskomatonta lahjakkuutta ja viisasta miestä, jolla oli eräänlainen sielu, hän oli mentorina ja isänä hahmona monille nuorille taiteilijoille, kuten Van Goghille ja Cézanneille. Kuten jokin taiteilija, hänen työnsä kehittyi vuosien varrella, joten olemme kurittaneet luettelon muutamasta hänen näkemättömästä maalauksestaan alkaen hänen varhaisesta työstään ja päättymällä hänen myöhään palasistaan.
Paisaje tropical con casas rurales y palmeras (n. 1853)
21: n iässä Pissarro lähti kotiinsa ja muutti Venezuelaan keskittyen maalaukseen kokopäiväisesti. Useita vuosia hän yhdessä opettajansa kanssa Fritz Melbyen kanssa vietti jokaisen herkeän hetken maalaamaan kaikki näkyvissä, mukaan lukien talot, maisemat, kyliä jne. Yksi tällainen työ, jonka hän loi Etelä-Amerikassa, on 1853-maalaus Paisaje tropical con casas rurales y palmeras , jossa näkyy maaseutualue, jossa on muutamia taloja, asutettu lukuisten lukujen ja eläinten harvaan hajontaan. Yksi hänen aikaisimmista teoksistaan on hyvä esimerkki siitä, että Pissarro alkaa löytää itsensä taiteilijana. Nykyään se on Galería de Arte Nacionalin kokoelmassa Caracasissa.
Jalais Hill, Pontoise (1867)
1867-salonissa esiteltiin pastoraalinen ranskalaista maisemaa, Jalais Hill, Pontoise, maalattu 1868: ssä. Se oli tämä erityinen kappale, joka sementoi Pissarron innovatiiviseksi maaseudun maisema-maalaukseksi. Etualalla katsojat näkevät kaarevan polun, jossa kaksi naista tulee taivutuksen ympärille; niiden takana on kylä, jossa on taloja. Innoittamana esimerkiksi Corot, Courbet ja Millet, Pissarro alkoi lähteä kaupunkia (Pariisi) käymään maaseudulla ja kaappaamaan kauneutensa kankaalle. Ja kun monet nykyajan taiteilijat maalasivat ilmaa, he päättivät lopettaa työnsä studiossa; Pissarro kuitenkin loppui ulkona. Jalais Hill, Pontoise voidaan nähdä Metropolitan Museum of Artissa NYC: ssä.
Crystal Palace (1871)
Kun ranskalais-prussialainen sota puhkesi 1870: ssä, Pissarro ja hänen perheensä muuttivat Lontoon laitamilla Norwoodiin. Siellä hän maalasi niin paljon kuin pystyi ympäröivään maisemaan ja arkkitehtuuriin, mukaan lukien Crystal Palace. Rakennettu 1851 Hyde Parkille ja Joseph Paxtonin suunnittelema Crystal Palace oli kaunis lasi- ja rautarakenne, joka valitettavasti tuhoutui 1936: ssä. Vaikka maalaus tunnetaan nimellä Crystal Palace, rakennus ei ole tärkein keskipiste. Maalauksen vasemmalla puolella palatsilla on vahva läsnäolo; Kuitenkin ihmiset käyvät kadulla heidän perheidensä ja kotejaan oikealla puolella. Nykyään Crystal Place on Chicago-taideteollisuuden pysyvässä kokoelmassa.
Hirrasto (1873)
1873: n hikoja näytettiin ensimmäisessä impressionistisessa näyttelyssä 1874: ssa ja se on erinomainen esimerkki siitä, mitä tyyli edellytti. Perinteisesti uskonnollisista, mytologisista ja historiallisista aiheista poiketen Pissarro ja hänen aikalaisensa olivat innostuneet maaseudulla ja aikojen ihmisten jokapäiväisessä elämässä. Hoarfrostissa katsojat näkevät jokapäiväisen miehen, joka tekee jokapäiväistä työtä ja työskentelee kentällä. Maalaus heijastaa myös poikkeamista muista perinteisistä taidekäytännöistä, kuten chiaroscuron käytöstä - tässä työssä ei ole mitään - sekä impressionistit käyttävät paksua, ilmeistä harjausta, joka tunnetaan impastissa ja lisää tehoa teoksiin. Hoarfrost on nykyään Pariisin Musée d'Orsay'ssa.
Omakuva (1873)
Tunnettuina maisemistaan ja kaupunkimaisemistaan, Pissarro maalasi myös muotokuvia, tai tässä nimenomaisessa tapauksessa omakuva. Vain luomalla neljä itsenäistä muotokuvaa koko elämässään, tämä 1873-kuvamateriaali on ensimmäinen tällainen työ, joka on maalattu vuodella, jolloin hän näki hänen harjoittavan taiteensa Cezannen kanssa melko voimakkaasti ja ilmeisesti. Aged 43, hän tuijottaa sivulle ja näyttää viisaalta hänen vuosiensa jälkeen, mikä on luultavasti siksi, että hänen uskomattoman lahjakkuutensa ansiosta niin monet nuoret taiteilijat kääntyivät hänen puoleensa opastusta ja neuvoja vuosien varrella. Kuten niin monien Pissarron suuria teoksia, myös tämä pidetään Musée d'Orsayn pysyvässä kokoelmassa.
Punaiset katot, kylän kulma, talvi (1877)
Toinen uskomaton taideteos löytyi Pariisissa Musée d'Orsayn Red Roofs -kaupungin kylässä 1877 talvella oli 1877-impressionistisen näyttelyn mukana - Pissarro oli ainoa taiteilija, joka näytetään kaikissa kahdeksassa vaikuttavassa näyttelyssä. Houkuttelemalla paljain haaroittuneiden puiden läpi on sarja valkoisia, vierekkäisiä, oranssinväristen ja ruskeiden kattojen sävyjä. Talojen ulkopuolella ovat kentät vihreän ja ruskein sävyin, lisäämällä kokonaisen värimaailman työhön; kuitenkin impasto-tekniikalla valo tanssittaa pinnalla ja antaa maalauksen syvyyden.
Haymaking, Éragny (1887)
Van Gogh -museossa Amsterdamissa, Haymaking, 1887n Éragny tarjoaa talonpoikia, jotka keräävät heinää Éragnyn alueella, jossa taiteilija asui tuolloin. Mikä on ainutlaatuinen tässä taideteoksessa, on se, että se tehdään käyttämällä pistekirjoitettua tekniikkaa, jota Pissarro kokeili lyhyeksi ajaksi. Puhtaiden värien maalaamispisteitä kuvan muodostamiseksi ja sekoitettujen värien ulkoasun luomiseksi pistekirjoituksen käyttäminen loi dynaamisen taideteoksen pastellisävyllä, ikään kuin aurinko olisi peittänyt maan alla.
Kaksi nuorta talonpoikaista naista (1891-92)
Kaksi nuorta talonpoikaista naista maalattiin Pissarron näyttelyyn, mutta se ei myynyt, ja Pissarro antoi sen vaimolleen Julie Vellayille. Tässä työssä on kaksi nuorta talonpojkia etualalla, taukoa työstään, kenttä ja puut lepäävät niiden taakse. Painopiste on selkeästi molemmilla naisilla - vasemmalla tyttö on Julien veljentytär Eugenie Estruc - kun suurikokoiset kuvat täyttävät kankaan. Kun hän soitti pistekirjoituksen ympärillä, Pissarro loi versionsa, joka oli paljon vähemmän ohjattua ja kauniisti esillä tässä kappaleessa. Kuten katsoja näkee, on vihje pointillismista, mutta ei niin voimakasta verrattuna edelliseen kuvamateriaaliin. Katso tämä henkilökohtaisesti The Met.
Boulevard Montmartre talvella aamulla (1897)
Pissarro teki useita maalauksia, jotka kuvaavat Pariisin Grand Boulevards, kun hän palasi sen jälkeen, kun oli kulunut useita vuosia Éragnyssä. Näillä taideteoksilla on useita kuukausia ja eri aikoina maalatut monipuoliset työpajat, joiden avulla he voivat kuvata katsojilleen, millainen kaupunkielämä on ollut sellaisenaan monille ihmisille, hevosvaunuissa, jotka heijastelivat alas kaduilla ja ihmisillä, jotka kävelee pitkin jalkakäytäviä. Ottaen näkymän hotellihuoneestaan, The Boulevard Montmartre talvella aamulla korostaa päivänsa menevää henkilöä viileässä, harmaassa, pilvisenä aamuna. Tämä helmi on nähtävillä Metropolitan Museum of Artissa New Yorkissa.
Iltapäivällä auringonpaiste, Pont Neuf (1901)
Camille Pissarro kuoli 1903: ssa, jolloin Afternoon Sunshine, Pont Neuf oli yksi hänen viimeisistä teoksistaan. Pissarron vanhempana hän valitettavasti kehitti näkökyvyn ongelmia aiheuttaen hänet työskentelemään sisätiloissa; Tämä ei kuitenkaan estä häntä kuvaamasta ulkokäyttöön tarkoitettuja kohtauksia, mikä ilmenee edellä mainitusta työstä. Tämä maalaus on myös erinomainen esimerkki; joka oli maalattu Île de la Cite -huoneestaan, Pissarro sai kiireisen ajan Pont Neufissa tavaratalojen ja heidän asuntojensa välissä. Hänen nopeat harjatyössään ottivat vilkas kohtauksen energian loistavasti. Iltapäivän auringonpaiste on tällä hetkellä esillä Philadelphian taidemuseossa.
