10 Brittiläistä Muotisuunnittelua, Jotka Ovat Muuttaneet Lontoon Tyyliä

Kirjailija: Melody Ray | Viimeksi Päivitetty: Tammikuu 2024

Muutama vuosi sitten tämä ryhmä loi sarjakuvan nousevaksi Lontoon lahjakkuudeksi. Nopeasti eteenpäin 2016: lle ja he ovat muuttaneet peliä, palauttaen kaupungin takaisin innovatiivisiin malleihinsa. Kulttuuritarjonta tutkii muotipelien vaihtajien syntymistä.

Craig Green

Craig Green räjähti 2013in kohtaukseen pelottomalla kokoelmalla, joka esitettiin osana Topmanin ja Fashion Eastin MAN-aloitetta London Collectionissa. Tämä kokoelma teki jopa otsikoita muotimaailman ulkopuolella epätavallisen tyylin valinnan takia - malleilla oli mustat puiset päähineet, jotka peittäneet kasvonsa. Craig Greenin omissa sanoissa hänen työstään tuli "roskapostin sanomalehtien rehu", joka täysin jättäisi huomiotta sen, että kummallinen päähine syrjään, koko kokoelma oli kelvollinen ja pukeutuva. Hänen 2014-syksy / talvellaan oli kuitenkin erilainen vaikutus: näyttely päättyi seisovaan ovataatioon ja suurin osa yleisöstä jäi kyyneliin. Dazedin toimittajan Isabella Burley sanoin, "sinulla on hetkiä muotiin, missä ajattelet, juuri tästä asiasta, siksi teet mitä teet. Kaikki otettiin pois todellisuudestaan ja vietiin hänen maailmaansa. "

Ostwald Helgason

Susanne Ostwald ja Ingvar Helgason ovat Saksasta ja Islannista, mutta asettuivat Lontooseen 2008: ssä perustamaan etiketti Ostwald Helgason. Standout-palat sisälsivät luxe-painetut housut ja laskostetut maxi-hameet, keinona suosikkeja, jotka ovat liian hyviä vain lomille. Heidän uusin kokoelma oli täydellinen poikkeama tavallisesta työstään, sillä se inspiroi Berliinin muurin kaatumisesta. Duon helppo siirtyminen ultra-luxeista tummille teemoille osoittaa, että heidän tuotemerkillään on pitkäikäisyys ja älykäs ilmaisu, joka jättää vähemmän kehittyneitä tarroja.

1205

Keski Saint Martinsin valmistunut Paula Gerbase on ilmaissut, että hän alun perin aikoi opiskella arkkitehtuuria ja tätä huomiota rakenteellisen visuaalisen vaikutuksen ilmetessä hänen työnsä aikana. Vietettyään viisi vuotta Savile Row räätälöinnin Kilgourin pääsuunnittelijana, hän aloitti etiketti 1205. Tämä koulutus jakoi voimakkaasti työstään, joka on suunniteltu olemaan unisex ja keskittyy hyvin tehtyihin, klassisiin kappaleisiin, jotka kestävät eliniän. Gerbase kuvailee tarraansa "hillitty moderni räätälöinti" ja hänen utilitaariset kokoelmansa harvoin poikkeavat yksinkertaisesta, heikosta värivalikoimasta, mikä tekee hänen töistään näyttävän nykyaikaisen elämän yhtenäiseksi.

Claire Barrow

Ainoa Keski Saint Martins valmistunut ei tässä luettelossa, Claire Barrow on veistetty maineen tarinansa kautta hänen kapinallisia malleja ja unabashed yksilöllisyyttä. Tämä brändi-eetos on herättänyt tykkäämään muotia kapinalliselta Rihannalta, joka urheili käsinmaalattuja vintage-nahkatakkiaan kiertueen aikana. Hänen suihkulähtöteatterinsa ovat jokaisen teatraalisia kuin hänen vaatteensa, eikä hän pelkää ottaa yleisöä fantastisilla matkoilla. SS15-shown käsite oli dystopinen tulevaisuus, jossa naispuolisten lääkäreiden on pelastettava maailma tappavasta viruksesta. Hän tykkää vitsiä - mallit menivät alas syksyn / talven 2013-näyttelynsä mallikaloihin. Barrowin sopeutumiskyky, jota ei ole haluttu kiinnittää mihinkään erityiseen teemaan, on määritellyt hänet yhdeksi alan suosituimmista provokaattoreista.

Christopher Shannon

Christopher Shannon on tullut yksi Lontoon kokoelmista: miehet haetuimmat näyttelyt, jossa väkijoukot yrittävät saada eturivin istuimen jokaiselle uudelle kaudelle. Se on Shannonin mielikuvituksellinen silmä, joka on luonut urheilun inspiroiduista käsilaukkuista koostuvia kokoelmia 70in Liverpoolin lähiööriin. Vaikutusten silmäyksestä huolimatta Shannonin brändi ylläpitää henkilökohtaista kosketusta: eräässä näytöksessä hän kunnioitti Louise Wilsonia, hänen CSM-tutoria ja hän heittää ja tyyttää kaikki hänen esityksensä itse.

J. JS LEE

Jackie JS Lee syntyi Etelä-Koreassa ja siirtyi Yhdistyneeseen kuningaskuntaan 2009: ssä tutkimaan naistenvaatteita Keski Saint Martinsissa. Hänen räätälöinnin perusteet muistuttavat Phoebe Philon ja Alexander Wangin viimeaikaisten kokoelmien urheilu-innoittamasta yksinkertaisuudesta, esteettisestä, joka on tehnyt nopeasti yhden kuumimmista lipuista Lontoon muotiviikolla. Tämä ilmeinen yksinkertaisuus kuitenkin heikentää uskomattoman taidon ja huomiota yksityiskohtiin jokaisen JJJ Lee Lee-kokoelman ytimessä. Puhdas linja johtuu vuosien harjoittelusta; ennen kuin hän aloitti muotin MA: n, hän työskenteli viiden vuoden ajan kuvionleikkurina Soulissa ennen kuin hän ryhtyi KISA Londonin pääkalliohjaimen asemaan.

Marques'Almeida

Marta Marques ja Paulo Almeida, duo Marques'Almeidan takana, molemmat opiskivat CITEX Fashion Schoolissa Portugalissa ennen kuin muutti Lontooseen ja ilmoittautui Central St Martinsiin. Denim-pakkomielle suunnitellut suunnittelijat ovat ajautuneet 1990-nostalgian aaltoon - PJ Harvey on näyttelytekniikan suosikki - tuomalla karu, katukäyttöinen inspiroima esteettisyys takaisin catwalkille. Niiden tavaramerkkifarkku ponnahtaa odottamattomiin paikkoihin, loistaviin villapaitoihin ja rentoihin mekkoihin, jotka täydellisesti ympäröivät brändin rentoa vibeä. Tämä rento asenne on tehnyt niistä Topshopin suosikin, joka äskettäin yhteistyössä brändin kanssa 1990s: n kokoelmasta: ajatella aikuisten tulkintoja neon spaghettihihnoista ja boxy denim takkeista. Palkittu LVMH-palkinto 2014: ssä on portugalilaisen duon kerännyt kultaa, ja jokainen haluaa olla heidän jengiinsä.

Simone Rocha

Simone Rocha on selkeästi kohdannut Famous Parent Syndromea keskittymällä laatuun ja yksityiskohtiin kestävän brändin rakentamiseksi. Rocha opiskeli BA: n muotia Dublinin National College of Art & Design -tapahtumassa, ja hän suoritti 2010in päälliköt Central Saint Martinsissa. Sen sijaan, että hän käytti hyväkseen muotileipojansa juosta ennen kuin hän voisi kävellä, Rocha tarkkailee klassisia elementtejä innovatiivisella tavalla ja kova työ on todella maksettu. Häntä on sponsoroinut British Fashion Council ja Topshop-aloite Newgen ja 2013, hänet sai Vuoden naisten suunnittelijan teoksen British Fashion Awards -palkinnolla. Kun Rocha on perustanut allekirjoituksen romanttisen esteettisen, hän on kirjoittanut oman kertomuksensa efektejä, naisellisia muotoja.

Thomas Tait

Thomas Tait on alun perin Kanadasta, mutta on perustanut nimensä Lontoossa, kun hän on suorittanut maisterinsa Central St Martinsissa. Vaikka Tait suunnittelee naistenvaatteita, hänellä on lopullinen miestenvaatetusvalta koko työstään. Hänen kokoelmissaan korostuvat voimakkaasti suorat reunat ja utilitaariset mallit, ja hameet ovat aina hyvin harkittuja. Hänen värin käyttö on rohkea, ennaltaehkäisevä ja toisinaan räikeä, ja valtuudet on selvästi otettu huomioon. Tänä vuonna Tait sai LVMH Young Designer Award -palkinnon: arvostettu palkinto, jota arvostellaan Karl Lagerfeldin ja Marc Jacobsin kaltaisiksi. Tämä palkinto merkitsee ratkaisevan käännekohtaa Taitin uralla, ja on jännittävää nähdä, miten hän hyödyntää tätä viimeaikaista menestystä.

Kuva kirjoitettu: Thomas Tait (@thomastait) lokakuu 9, 2014 osoitteessa 3: 35pm PDT

Meadham Kirchhoff

Jos on olemassa yksi etiketti, voit nähdä paljon enemmän seuraavan 12 kuukauden aikana, se on Meadham Kirchhoff. Pari on jo voittanut Emerging Talent Ready-to-Wear -palkinnon British Fashion Awards -tapahtumassa 2010: ssä, ja 2012: ssa he olivat listalla BFC /muoti Designer Fashion -palkinto. Englantilainen Edward Meadham ja ranskalainen Benjamin Kirchhoff ovat voittaneet muoti-joukon naimisiin nykyajan kulutuksesta sentimentaalisilla tunnustuksilla teini-ikäisten tyttöjen huoneisiin ja Courtney Love. Molemmat opiskelivat Keski St Martinsissa (Meadham opiskeli naistenvaatteita, Kirchhoff opiskeli miesten vaatteita) ennen miesten vaatemerkin julkaisemista valmistumisen jälkeen ja lopulta luomalla nyt ikonin Meadham Kirchhoffin 2009: ssä. Vaikka heidän kooko kiitotiensa ja ulkonäön muotoilut tekivät heistä ensin pastellikavereiden kaksikymmentä vuotta, heidän nerokkuutensa ja sopeutumiskykynsä ovat saaneet tietää, ketkä ovat, ja kaikista oikeista syistä.