Johdanto "Beat" Takeshiin
Takeshi Kitano, tunnetaan nimellä "Beat" Takeshi, on japanilaisen elokuvamurhaaja. Kivirakenteinen kasvot ja ilmaisu, joka välittää "välinpitämättömyyden" ja "sanovan" -hyväntekeväisyyteen ", hän on Japanin menestynein kulttuurivienti Super Mario ja Hello Kittyin rinnalla.
Kitano tunnetaan parhaiten länsimaista yleisöä Japanin rikollisen alamaailman asetetuista väkivaltaisista draamoista. Kotona hän kuitenkin on multimedia-superstar ja renessanssin mies, joka nimeää kaiken menestyksekkäästä urasta komediasta omaan videopeliinsä.
Kytke televisio japanilaiseen teatteriin ja Kitano (tavallisesti jotenkin selittämättömällä päähineellä) on säännöllinen näky, joka tarjoaa kaksi penniään käsin taitettuna, kun hänellä on epäilemättä perma-scowl (moottoripyörän onnettomuuden tulos jättäen hänet mahdottomaksi täysin siirtää hänen kasvonsa yhdellä puolella). Tämän lisäksi hän on taidemaalari, runoilija, kirjailija ja tuottaja. Hän voi ilmeisesti nukkua kun hän on kuollut.
Kotoa syntynyt Tokiossa 1947: ssä, Kitano kokeili kätensä insinööritieteellisellä tasolla Meiji-yliopistossa, mutta laski 19: ssä ja teki tottumuksensa komediaksi ja tuli perheenimikkeeksi 1970ssa osana Two Beatsia, komedia duo Kaneko Kiyoshin kanssa. Manzai-komedia, jossa hauska mies ja suoramieskauppa vitsailee huimaa nopeutta. Vaikka sinulla ei olekaan japanilaista käskyä, pelkkään sanaliittoonsa näennäinen spektaakkeli on nähtävyys.
Kitano oli provokaattori japanilaisesta viihdykkeestä silloinkin. Hänen materiaali oli paljon enemmän riski kuin hänen aikalaisensa, ja hän jopa onnistui ansaitsemaan viiden vuoden kielto NHK: lta (japanilaisen BBC: n) paljastamaan ruumiinsa osiaan silloin, kun se oli ehdottomasti kielletty.
Kun Kitano oli saanut uuden merkityksen, hänet soitteli ja löysi hänen kapeansa tekemällä yakuza-soittokomppailuja, jotka ilmeisesti innoittivat todellisia japanilaisia gangstereita, jotka olisivat juoneet hänen kanssaan, kun hän esiintyi myöhäisillan komedian klubeilla .
Hänen ensimmäinen ulkonäkö hopeisella näytöllä tuli 1983in kanssa Merry Christmas Mr. Lawrence, pääosassa Tom Conti ja David Bowie rinnalla. Rikka oli Kitanon täydellinen lähtö, kun hän leikikin kovaa kersantti Japanin POW-leirillä, niin että japanilaiset yleisöt nauroivat ääneen komediakeskuksen näkökulmasta vakavissa hinnoissa. Mutta Kitano oli karkoittamaton ja kyytynyt eteenpäin.
Vuosi 1986 on merkittävä Kitanon lorussa, kun hän auttoi muotoilemaan omaa videopeliään - Takeshi no Chosenjotai Takeshin haaste. Tuolloin videopelupuomi oli täydessä vauhdissa Japanissa ja Kitanon osallistuminen oli ennennäkemätön askel japanilaiselle julkkikselle.
Kierrättävänä oli, että Kitano halvisti itse videopelejä ja laittoi kurja koston tekemällä tarkoituksellisesti jotain, joka ei ollut pelattava, koskemattomilla vaikeuksilla ja välittöminä kuolemina. Kitano tekisi pelin ehdotuksia - joita usein käytettiin humalassa - ja jonka toteutti kunnioittava kehitystiimi, mukaan lukien osio, jossa pelaaja ei saa koskettaa peliohjaajaa koko tunnin ajan.
Upottamalla itsensä yhä pidemmälle japanilaiseen elämään, hän oli myös kulttimusiikin kulkeva voima Takeshin linna, jossa epäonnistuneiden kilpailijoiden on voitettava yhä haastavammat esteet, jotka vaarantavat nöyryytyksen ja pienet loukkaantumiset prosessissa.
Kitanon iso juttu ohjaajana tapahtui epätodennäköisissä olosuhteissa. 1989: ssä hänet valettiin miesjohdoksi rankkasateessa Violent Cop, ohjaaja Kinji Fukusaku (myöhemmin suoriutumaan Battle Royale) vetäytyi viime hetkellä. Ilman ohjausta, Kitano sai mennä eteenpäin paitsi ohjaamaan elokuvaa myös muokkaamaan käsikirjoitusta. Elokuva teki merkittävän iskuja ja Kitano oli rohkea uusi voima japanilaisessa elokuvassa.
Elokuva, joka antoi hänelle mahdollisuuden tehdä merkki Japanin ulkopuolella, oli hänen neljäs piirre, 1993 Sonatine, hidas, melkein meditatiivinen yakuza-draama, joka on pääosin Okinawassa. Pahin kotona saama, elokuva oli kriittinen iloinen ulkomailta ja auttoi vahvistamaan kansainvälistä fanifestaa varmistaen, että Beat Takeshi lopulta tuli tunnetuksi Japanin ulkopuolella, kun hän oli sen sisällä. Hänen aikaisemman ohjaavan kunnianhimonsa puute merkitsi, että hän vakiinnuttaisi tavanomaisen elokuvantutkimuksen vääjäämättömän ohjaustyylin - pitkät, staattiset laukaukset, raskaat tauot, äkillinen, järkyttävä väkivalta - joka oli omiaan.
Hän jatkoi kehittämästä arvostettuja elokuvia koko 1990: ssä, täynnä pienen roolin 1995in outoa Keanu Reeves -ajoneuvossa Johnny Mnemonic, ennen kuin unelmoi suuria ja asetti näkemyksiään kansainvälisen osuman saamiseksi. 2000: ssa hän teki veli, amerikkalais-englantilainen-japaninkielinen koproduktio, jossa yakuza pyrkii luiskahtamaan Los Angelesin rikollisimperiota. Elokuva itsessään on tarpeeksi kunnollinen ja punkkii kaikki oikeat laatikot mutta ei löytänyt jalkojaan ja teki minimaalisen vaikutuksen kotimaassa ja ulkomailla. Hämmästyneenä, Kitano sanoi, ettei hän koskaan tekisi uutta elokuvaa Japanin ulkopuolella.
Kitanon kultti kasvoi entisestään 2000: ssä, kun hän esiintyi Battle Royale, joka on yksi suurimmista japanilaisista elokuvista koskaan ja maailmanlaajuinen säröhaku sekä kriittisesti että kaupallisesti. Ei kauan sen jälkeen hän jätti mukavuusvyöhykkeensä tekemään Zatoichi, chanbara tai miekka taisteleva elokuva asetettu feodaalisessa Japanissa. Kitano soitti nimeltään miekkamies - sokea hieroja päivässä, joka sattuu olemaan särkynyt käsi veistämällä vihollisiaan isoksi verilöylyksi, kuten niin paljon ihmis sushia. Väkivaltainen, dynaaminen ja hauska, se istuu mukavasti kitanon parhaan työn alla.
Kitanon on pysytellyt tuhlaavana kaikkialla ja sen ulkopuolella. Tänä vuonna on ollut huomattavaa merkitystä kahdesta syystä, joista ensimmäinen oli tärkeä rooli anime-klassikon live-action-sopeutumisessa Ghost in the Shell. Melko yllättävää, Kitano ei ole rakkautta animea tai mangaa, vaan otti keikan joka tapauksessa, oletettavasti vihastuakseen ihmisistä. Hän myös vapauttaa Kiusaus: lopullinen luku, viimeinen osa raakaa Yakuza-trilogiaa, jonka vanhat erät olivat Kitanon parhaiten saaneet elokuvat vuosina.
Omien sanojensa mukaan "ydintoiminnallani yritetään välttää, että yleisö on kyyhkysiä."
Outrage: Loppuraportti julkaistaan Japanissa lokakuussa 17.
