Flamencon Tanssin Historia
Eksoottinen intohimo, luonne ja energia, flamenco on yksi kiehtovimmista taidemuodoista, jotka todistavat sekä visuaalisesti että kuultavissa. Vuosituhansilla sosiokulttuurisella evoluutiolla flamencolla on rikas historia, joka avautuu jokaisen tanssijan jalkateräpalkin, muusikon kitaran strummin ja laulajan käsien tapaan. Jotta nautiskella nykyään flamencoa, se voisi olla hyödyllistä kuitenkin ymmärtää sen alkuperä, joka juurtuu Andalusian juutalaiskulttuuriin Espanjan eteläosassa.
Vaikka espanjalaista tanssia voidaan nykyään pitää synonyymisenä kansallisena identiteettinä, sen juuret ja suosion suhde ovat monimutkaisempia. Kiistattomasti ei ole ainoa syy tai tapahtuma, joka kuljetti flamencoa tunnustetun maailmanlaajuisen tanssin hankkimiseksi baletin ja hip-hopin mukaan, vaan eri tekijöillä, jotka mahdollistivat tämän muutoksen. Kolme suurta kehitysvaihetta voidaan tunnistaa flamencon kehityksessä: romanien saapuminen Espanjaan, romanttinen aikakausi ja ranskan diktatuuri.
Perinteinen puku ja liikkuminen | © Mstyslav Chernov / WikiCommons
Cigsien saapuminen
Vaikka flamenco on tähän mennessä ottanut käyttöön maailmanlaajuisen tilan, tanssi on alkanut 15th-luvulla, kun Gitanos (sakset) saapuu Iberian niemimaalle. Tämä ratkaisu tapahtui tietyn diasporan jälkeen, jossa saksalaiset matkustivat vuosisatojen ajan maapallon eri maissa, todennäköisesti Intiassa, Iranissa ja Egyptissä. Tämän johdosta romanit alkoivat omaksua erilaiset kansantanssi-tanssit, joita he kohtasivat heidän matkalleen, minkä he yhdistyivät voidakseen luoda oman kulttuurinsa, identiteettinsä ja ilmaisun.
Flamenco | © Fondo Antiguo de Universidad de Sevilla / Flickr
Romanttinen aikakausi
Monarkian kolmen vuosisadan kiristyksen ja sorron jälkeen flamenco alkoi lopulta saada maanosan tunnustusta. Romanttisen aikakauden saavuttua Euroopassa 18th ja 19th-luvun alussa flamenco alkoi saada merkittävää asemaa kirjallisuudessa ja taiteissa. Koska romantiikka loi voimakkaan painoarvon luonnolle, emotionaaliselle ja ennen kaikkea kunnalliselle kansanperinnölle, sen taiteilijat herättivät nyt vieraita ja boheemilaisia kulttuureja, kuten Andalusialaista.
Flamenco oli, tässä aikakaudessaan, taiteellinen paratiisi romanttisille, koska se oli itämainen ja eksoottinen ilmentymä. Juuri tällä ajanjaksolla nousi nykyään suosittu nykyaikaista flamencoa. Ensiluokkainen esimerkki flamencon fanaattisesta fantasiasta on nähtävissä Prosper Mérimée'ssa Carmen (1845).
Tämän jälkeen flamencin kaupallistaminen alkoi 19th-luvun loppupuolella, joka siirtyi kahvilat cantantes - kahviloita ja baareja, joissa flamenco-laulu ja tanssi seurasivat iltavierailijoita. Tämä "espanjalainen taidetta" laajennettiin tämän vuoksi kaikkialla Euroopassa niin paljon, että teatterin arvostetuimmat pallografiat muunnettiin "Gitanaiksi". Ballerinat, kuten Taglioni tai Gestiginer, hyväksyivät romaanisen kuvan ja yhdessä ópera flamenca - flamenco-spektaakkeli käänsi oopperaan ja balettiin - flamenco oli virallisesti muuttunut suosittuun kulttuuriin, jota aristokraatit ja eliitit nauttivat.
Juliste noin noin 1896: n amerikkalaiselle Georges Bizetin Carmen | -tuotannolle. | © Perey / WikiCommons
Francoin diktatoriset vuodet
Viimeinen kehitysvaihe flamencolle, joka on taidemuoto, jonka kaikki tietävät ja rakastavat tänään, oli se, että Espanjan diktaattori Francisco Franco (vallassa: 1939-1975) on omaksunut kansallisen tanssin.
Potentiaalisen flamencon toteuttaminen voisi olla, hallitus alkoi käyttää sitä julkisen propagandan välineenä. Lisäksi filmejä, joihin kuului flamencoa, tuli keskeiseksi tekijäksi hallituksen suunnitelmassa houkutella enemmän turisteja Espanjaan. Varmasti, elokuvia, kuten Los Tarantos (1963) laajasti suosittuja flamencoa espanjalaisena taidemuodossa muiden Euroopan maiden kansalaisille. Niinpä Ranskan kuoleman aikaan 1975issa flamenco oli vakiinnuttanut musiikki- ja tanssimaailman näkyvänä taiteen ja kulttuurin muodona, joka on sama kuin espanjalainen identiteetti.
Paula Koller
