Kuusi Nykyaikaista Filippiiniläistä Arkkitehdit Sinun Pitäisi Tietää

Filippiinien arkkitehtuuri heijastaa maan monimutkaista kulttuuri-identiteettiä. Espanjan, sitten Japanin ja lopulta Amerikan, Filippiinien väijyttämänä, että he viettävät 400-vuotta luostarissa, viisi vankileirillä ja 45 Hollywoodissa. Tämä monimutkaisuus löytää sen luovan ilmaisun näiden kuuden sodanjälkeisen arkkitehdin työhön, jonka visio samanaikaisesti otti maan historian tarkastellessaan alueen tulevaisuutta.

Manila katu kohtaus © Pixabay

Leandro Locsin

Leandro Locsin (1928-1994) oli jollain tavoin hieno Renaissance mies. Loistava arkkitehti, sisustussuunnittelija, taiteilija ja klassisen koulutettu pianisti, Locsin oli myös innokas taidekokoaja, joka keräsi runsaasti hienoa kiinalainen taidetta ja keramiikkaa elinaikanaan. Hänen rakennuksilleen on kuitenkin muistettava. Lentokenttien terminaaleista muistokappeleihin, taidekeskuksiin pörssirakenteisiin, Locsin jätti merkin Filippiinien kaupunkimaisemaan.

Locsin oli päättänyt muokata Länsi-arkkitehtonisia tapoja filippiiniläiselle yleisölle. Hänen merkittävin panostus filippiiniläiseen arkkitehtuuriin on Filippiinien kulttuurikeskus, joka kokoaa viisi rakennusta, jotka osoittavat arkkitehdin pyrkimyksen löytää moderni arkkitehtuurin kansallinen muoto. Monimutkaisen kansallisen teatterin rakennus on hyvä esimerkki Locsinin tavaramerkkityylistä. Tunnetaan "kelluva tilavuus", se koostuu kahden kerroksen korkeasta lohkosta travertiini-marmorista, jossa on 12-jalat. Teatteri palaa perinteisiin filippiiniläisiin asutushuoneisiin, mutta monumentaalisesti moderniin mittakaavaan.

Monista rakennuksista Locsin luodusta huolimatta kaikilla niillä on yksi yhteinen asia: betoni. Hänen kykynsä tehdä tämä monoliittinen materiaali näyttäisi painottomalta ja yhdistyä tyylikkäästi länsimaisen brutalismin kansanomaisiin elementteihin johtivat Locsinin peers dubattelemaan hänelle "avaruuden runoilija".

Ildefonso P Santos

Filippiinien maisema-arkkitehtuurin isä, Ildefonso Paez Santos tai IP Santos, kuten hänet tunnettiin, loi joitakin Filippiinien suosituimpia kaupunkeja. Puistoihin, aukioihin ja vihreisiin tiloihin liittyvä maisema-arkkitehtuuri oli pienimuotoinen kaupunkien suunnittelun osa XIX vuosisadan alkupuoliskolla. Santos muutti kuitenkin tätä, tekemällä uraauurtavaa työtä, joka toimi neljän vuoden kuluttua ammattiin ja johti hänet kansalliseksi taiteilijaksi arkkitehtuurille 20: ssä.

Yksi hänen aikaisimmista menestyksekkäistä projekteistaan ​​oli Makati-kauppakeskus, joka oli ulkona ostoskeskus, jossa kauppa-rintamit ja kävelytiet olivat keskellä puutarhareittejä, suihkulähteitä ja julkisia taideteoksia. Tämä johti siihen, että hänet tilattiin elvyttämään Manillan Paco-puistoa, jota hän ehkä parhaiten muistaa. Entinen espanjalainen hautausmaa ja japanilaiset ampumatarvikekauppa, puisto muutettiin 1966in kansallispuistoon. 1967-1969 Santos toipui puiston syistä ja sisällysi alkuperäiset puistorakenteet, kuten muistomerkit ja linnoitusseinät, kaupunkimaisen virkistyksen tilaan.

Pablo Antonio

Yksi Filippiinien modernistisen arkkitehtuurin ensimmäisistä eksponentteista Pablo Antonio (1901-1975) on kunnioitettu pioneerina ja aikansa eturivin arkkitehtina. Tämä menestys oli ehkä odottamaton pojalle, joka oli orvoille 12: ssä ja joka pudotti ensimmäisen arkkitehtuuriohjelmansa. Lontoon yliopiston opintojen aikana Antonio alkoi loistaa ja suoritti viisivuotisen ohjelman vain kolmessa vuodessa. Hän jatkoi mullistaa suosittua arkkitehtuuria Filippiineillä, hylkäämällä muodikkaan uusklassisen tyylin omalle art deco -versiolleen. Antonio oli täysin tietoinen arkkitehtuurin vaatimuksista, joita unkarilainen Filippiiniläinen ilmasto on tehnyt. Rakennukset, kuten Galaxy-teatteri, Far Eastern University ja Manila Polo Club näyttävät käytännönläheisiä innovaatioita, kuten luonnollisia ilmanvaihtojärjestelmiä ja aurinkovoiteita, jotka kaikki on tehty Antonio-allekirjoitustyyliin: puhtaat linjat, vahvat muodot ja yksinkertaisuus. Kuten Antonio's poika Pablo Jr kertoo, "meidän isämme, jokainen rivi on oltava merkitys, tarkoitus. Hänelle funktio tulee ensin ennen tyylikkyyttä ja muotoa. "

Far Eastern University Pablo S. Antonio Sr. | © Wikicommons

Juan Nakpil

Filippiinien vallankumouksen veteraanien poika Juan Nakpil (1899-1986) sitoutui uskomaan, että Filippiinien rakennetun arkkitehtuurin pitäisi heijastaa hänen kulttuuriaan ja ihmisiä. Hänen varhain uransa aikana Nakpil vietti aikaa opiskellessaan Yhdysvalloissa ja Ranskassa, absorboi kansainvälisen arkkitehtuurin oppituntia. Kun hän palasi Manilaan 1920: n puolivälissä, Nakpil sovelsi uutta löydettyä tietoa filippiiniläisiin rakenteisiin. Hän on työskennellyt kansallisen sankarin Jose Rizalin kotinsa restauroinnissa, ja hänet, kuten Locsin, otti inspiraation perinteisiltä stilt-taloilta ja remasteroi ne kantorakenteisiin betoniin mammutin mittakaavassa. Hänen omakotitalonsa oli suunniteltu pitkin näitä linjoja yhdistämällä perinteiset Nipa (luonnontuotteista valmistetut) katetulla betonipohjalla. Nakpil työskenteli kymmenissä rakennuksissa eri puolilla maata, Manila Jockey Clubista ja Quiapon kirkosta Mabininin pyhäkköön ja ministeriöihin. Huolimatta hänen päättäväisyydestään tehdä rakennuksia nimenomaan filippiiniläisille kansalaisille, jotkut hänen mallistaan ​​katsottiin yleisön liian radikaaliksi. Nakpilin ruostumattomasta teräksestä valmistettu pylväs, joka oli päällekkäin José Rizalin muistoa muistuttavan graniittijalustan kanssa, oli epäsuosittu ja pian poistettiin. Mutta Nakpilin epäonnistumiset olivat vähäiset, ja hän oli yksi Filippiinien suosituimmista ja arvostetuimmista arkkitehdeista kuolemaansa saakka. Hänet nimitettiin 1973-arkkitehtuurin kansalliseksi taiteilijaksi.

Quiapon kirkko, Manila | © shankar s./Flickr

Francisco Mañosa

Francisco 'Bobby' Mañosa on ollut haastava arkkitehtuurikokous kotimaassaan viisi vuosikymmentä. Hän näytti taiteellisesta temperamentista varhaisesta iästä ja pysyi innokkaana taidemaalana koko elämänsä ajan. Hänen kolmen veljensä rinnalla Mañosa päätti lopulta jatkaa arkkitehtuuria ja ennen pitkää "alkuperäiskansan arkkitehtuurin" puhuttu mestari, joka suositteli filippiiniläisen arkkitehtuurin ajatusta filippiiniläisille.

Mañosan erottuva tyyli, joka tunnetaan nykyaikaisena trooppisena filippiiniläisenä arkkitehtuurina, on näennäisesti epäyhtenäisten elementtien ärsyttävä sekoitus. Kookospuu, rottinki, kuori, haikara ja jopa kotimaiset tekstiilit ovat rinnakkain hypermodernien materiaalien kanssa: metalli, lasi, betoni. Filippiinien kulttuurikeskuksen Coconut-palatsi tyypillistyy Manosan tyyliin. Sen kookospähkinä katto, kookospähkinä kattokruunu ja ananaksen kuitukerrokset tuodaan teknologiseen innovaatioon nykyaikaiseen aikakauteen. 2009 Mañosassa nimitettiin arkkitehtuurin kansalliseksi taiteilijaksi.

Carlos A. Santos-Viola

Urheilullinen nuori mies, joka nauttii nurmikkotuoksuista ja soitti saksofonia, Carlos Santos-Viola oli myös lahjakas arkkitehti. Hän oli ikuinen katolinen koko elämänsä ajan, ja monet hänen tunnetuimmista suunnitelmistään teloitettiin filippiiniläisen uskonnollisen ryhmän Iglesia Ni Cristolle. Santos-Viola loi kirkkoja ryhmälle koko saaristossa, joka on suunniteltu tyylillä, joka on täysin erilainen kuin hänen nykyajansa. Leandro Locsinin monumentaalisuuden sijaan tai Pablo Antonion art deco-yksinkertaisuuden sijasta Santos-Viola päätti sisällyttää goottilaisia ​​ja barokkia elementtejä nykyisiin kirkoihinsa.

Temppeli, joka hän rakensi Iglesia Ni Cristolle, osoittaa nämä revivalistiset kukoistukset, jotka sopivat yhteen Santos-Violan intohimoisesti geometristen muotojen ja ehkä enemmänkin kuin minkä tahansa funktionaalisuuden kanssa. Funktionaalisuuden halu ilmoitti melkein kaikesta Santos-Violan työstä, ja hän halusi sanoa, että "rakenteen ei pidä vain näyttää hyvältä, vaan on myös tehtävä hyvin."