Ethio-Jazz: Amazing Story Etiopian Jazzin Takana

Yksi Etiopian suurimmista innovaatioista, Etiopian jazz, jota kutsutaan "Ethio-jazziksi", on ainutlaatuinen yhdistelmä perinteistä etiopialaista musiikkia jazzin, Afro-funkin, sielun ja latinalaisten rytmien kanssa. Etiopiaan kuuluu perinteisen etiopialaisen musiikin tyyliin kuuluvia ikäviä ja muinaisia ​​ääniä, jotka näyttävät myös sielullisen jazzin aistilliset taustat. Tutustu Etiopian tunnetuimman musiikkityylin dramaattiseen tarinaan.

Ethio-jazzin perustukset

Etiopian jazzperinteen juuret voidaan jäljittää 1950: ihin Nerses Nalbandianin kanssa, joka loi vahvan perustan nykyaikaisen etiopialaisen musiikin kehittämiselle. Armenian alkuperästä Nalbandianin perhe asettui Etiopiaan pakenemaan Turkin kansanmurhasta 1915in ympärillä. Hänen setänsä jalanjäljissä Nalbandian, kuuluisa maestro Etiopiassa, otti Nalbandian kansallisoopperan päälliköltä, kun hänen setänsä jäi eläkkeelle. Keisari Haile Selassien laatiakseen kansalliselle teatterille musiikkia, Nalbandian oli selvitettävä, miten paikallisia ääniä yhdenmukaistettaisiin suurikokoisissa järjestelyissä tuhoamatta musiikin aitoutta. Älykkäästi Nalbandian pyrkii ratkaisemaan tämän monimutkaisuuden - kun otetaan huomioon etiopialaisen musiikin ainutlaatuiset asteikot - lainaamalla länsimaisesta instrumentoinnista. Moderni etiopialaisen musiikin edelläkävijä nähdään usein, joten Nalbandian on kiistatta perustanut Ethio-jazzin kehitystä.

Mulatu Astatke, Ethio-jazzin isä

Ethio-jazzin isä, kuten nyt tiedämme, on Mulatu Astatke. Syntynyt 1943: ssä Etiopian länsiosassa Jimmassa, Astatke yllättäen päätti opiskella aeronautikon tekniikkaa Pohjois-Walesiin 1950in myöhässä. Astatke sai muodollisesti musiikin ja taiteen opiskelijoille opintojensa aikana, mikä mahdollisti monille valittajille mahdollisuuden löytää hänen luonnollinen lahjakkuus ja mahdollinen intohimo musiikille.

Astatke opiskeli klassista musiikkia ja instrumentteja Lontoossa Trinity Collegessa ja työskenteli useiden johtavien brittiläisten jazz-soittimien kanssa. Kuitenkin Lontoon muiden afrikkalaisten opiskelijoiden innoittamana, joka esitteli musiikkiaan ja kulttuuriaan eurooppalaisille yleisöille, hän halusi laulaa ja edistää etiopialaista musiikkia. Samalla Astatke halusi oppia lisää jazzin kiehtovasta maailmasta, joka johti hänen opiskelemaan musiikillisia opintojaan Berklee College of Musicissa Bostonissa 1958issa, maailman ainoana jazzkoulussa tuolloin. Astatke oli ensimmäinen Etiopian, etenkin afrikkalainen opiskelija kollegiona, kunnianhimoinen ajatus yhdistää etiopialainen musiikki Länsi-jazzin ja rytmien kanssa. Pitkän ajattelun ja improvisaation jälkeen Astatke onnistui lopulta yhdistämään perinteisen etiopialaisen musiikin epätavalliset pentatoniset asteikko-pohjaiset melodit Länsi-musiikin 12-huomisen harmoniin ja instrumentointiin, synnyttäen "Ethio-jazzin".

Isompi jazz-kohtaus New Yorkissa pakotti Astatkea siirtymään jälleen, ja 1960: n aikana Ethio-jazz tuli kokonaan eloon. Astatke perusti etiopialaisen kvartetin, joka toivotti Miles Davisin, John Coltranen ja muiden jazz-tähtien kaltaisiksi, ja vuosien varrella Yhdysvaltojen ja Etiopian peräkkäiset matkat tuotti kaksi albumia: Afro-Latin Soul 1 & 2 vuonna 1966 ja Etiopian Mulatu vuonna 1972.

Addis Ababan musiikin kultainen aikakausi

Samaan aikaan Emperor Selassie oli jälleen Addisissa tehnyt monia liberaaleja muutoksia 1960in sosiaalisen myllerryksen jälkeen, ja Addis oli täydessä vauhdissa. Kauden 1970-puoliväliin asti oli musiikin ja luovuuden kultakausi. Jälkeenpäin 1960s, Astatke päätti palata kotimaahansa ja ryhtyi esittelemään Ethio-jazz kansalleen. Alun perin epäilyttiin, kun Astatken musiikkia pidettiin jonkin verran radikaalina hänen epätavallisten ideoidensa ja allekirjoitusvibrafillinsa kanssa, sillä monet etiopialaiset, jotka ovat voimakkaasti perinteikkyydyttyä pakenivat kolonisaatiosta, pelkäsivät kaikenlaisen kulttuurisen saastumisen. Astatken vaatimuksen ja omistautumisen myötä Ethio-jazz lopulta kurotti vauhtia Selassien hallituskauden viimeisinä päivinä, vaikka sen suosio pysyi Etiopiassa.

Astatken lisäksi monia muita vaikutusvaltaisia ​​muusikoita, jotka ovat työskennelleet tiukasti kohti maan musiikkimaailman muuttamista 1960: eihin Ethio-Jazzin kynnyksellä. Erinomaisia ​​nimiä ovat mm. Saksofonisti Gétatchew Mèkurya, joka aloitti uraansa Addis Abebassa, ja jatkoi Etiopian suurimpien orkesterien rinnalla. Hän julkaisi myöhemmin tunnustetun albuminsa Etiopian Saxin negus. Toinen merkittävä etio-jazz-veteraani on Mahmoud Ahmed, joka usein mainitaan yhdessä Astatken kanssa aina Ethio-Jazzin mieleen. Ahmed tuli samalla kuuluisaksi yhdistämästä etiopialaista musiikkia western jazzin ja rockin kanssa ja julkaisi albumin Ere Mela Mela kohdassa 1975. Kuuluisia Etiopia-laulajia ovat Alemayehu Eshete, joka yhdessä Girma Bèyènen kanssa perusti Alem-Girman bändin ja koostui 30-singlistä ennen kommunistijärjestelmän saapumista.

Lähi-kuolema ja sen jälkeinen elpyminen Ethio-jazzista

Deng, marmistu Haile-Mariamin marxilais-hallinto, joka nousi valtaan 1974: ssa, puristi Etiopian nälkäisen musiikillisen kohtauksen ja liberaalin yhteiskunnallisen elämän. Koska sitä pidettiin länsimaisena tuonnina, suuri osa Etiopian suosituista musiikista oli sensuroitu, ja musiikin luominen ja käytäntö rajoitettiin pääosin isänmaallisiin kappaleisiin. Tämän seurauksena monet muusikot pakenivat maasta tai pitivät matalaa profiilia, ja sukupolvi kasvoi tuskin minkäänlaista muistia Ethio-jazzista. Tästä huolimatta Astatke päätti pysyä maassa. Kansainvälisen jazzliiton hallituksen jäsenenä hän antoi hänelle tiettyä vapautta sekä mahdollisuuden matkustaa. Astatkea kutsuttiin jopa kutsumaan bändinsa useilla virallisilla seremonioilla, sillä Ethio-jazz, joka oli pääasiallisesti instrumentaalinen ja vallankumouksellisia sanoituksia, ei aiheuttanut uhkaa viranomaisille.

Etiopian musiikin elpyminen alkoi 1991: n jälkeen, kun Etiopia muuttui demokratiaksi kommunistisen sotilasjuntan syrjäyttämisen jälkeen. 1997: ssa Francis Falceto, ranskalainen musiikintuottaja ja promoottori, joka kiehtoi etiopialaisen musiikin laaja, kävi läpi ahkerasti kerätä ja nauhoittaa etiopialaista musiikkia ja kerätä 23-volyymisarjaa nimeltä Ethiopiques Ranskan etiketti Buda Musique (sarja on sittemmin kehittynyt 28-levyille). Featuring Etiopian ja Eritrean musiikki legendoja 1960s ja 1970s, Ethiopiques keskittyy perinteiseen musiikkiin sekä korostaa yksittäisiä muusikoita tai erityisiä tyylilajia. Neljännen sarjan sarja, otsikoitu Ethio Jazz ja instrumentaalimusiikki 1969-1974 sisältää Astatken näyttäviä teoksia. Tämän laajan sarjan kautta Ethio-jazz vihdoin löi kansainvälisiä kohtauksia uuden vuosituhannen aattona, sillä eri musiikkiesineiden näyttelijät tutustuvat Astatken työhön ja kiehtovat sitä. Ethio-jazz saavutti entistä laajemman yleisön, kun Jim Jarmusch, jota Astatke teki kokonaan, käytti useita Astatken kappaleita hänen elokuvansa soundtrackissa Broken Flowers vuonna 2005.

Yhteistyön jälkeen Heliocentrics-musiikkikokoelmassa Astatke valmisteli albumin Mulatu vaiheet eteenpäin vuonna 2010, johon osallistui Heliocentrics, Bostonin orkesterin jäsenet ja perinteiset etiopialaiset muusikot takaisin Addissa. Siitä lähtien Astatke on jatkanut työskentelyä uusissa tuotantoissa, saanut useita kansainvälisiä palkintoja ja on edelleen inspiraationa monille nuorille etiopiläisille ja kansainvälisille taiteilijoille, kuten Damian Marley, K'naan ja Nas. 40 -vuosien voimakkaasta työstä ja omistautumisesta huolimatta Astatke saavuttaa saavuttamansa tunnustuksen, ja hänen työnsä on kaukana täydellisestä.

Ethio-jazz Tänään

Etiopian musiikkikoulut opettavat Etiopian historiaa osana opetussuunnitelmiaan, ja Etiopian jazzin muusikoiden uusi sukupolvi on syntynyt. Addisin kultaisen aikakauden Ethio-jazzin innoittamana nykytaiteilijat yhdessä vanhan Ethio-jazz -mestarin kanssa pyrkivät palauttamaan ja vahvistamaan menneisyyden melodioita nykypäivän Etiopiassa. Yksi tällainen yhtye on Addis Acoustic Renaissance -konserni, jota tällä hetkellä johtaa kitaristi Girum Mezmur, joka toistaa kappaleita 1960: ista ja toimii säännöllisesti Addisissa. Toinen on tulevana Ethio-Fusion Jazz -bändi, Nubian Arc. Muissa maissa on myös muutamia eetio-jazz-innoitettuja bändejä, kuten ranskalaiset bändit Badume ja Tigre des Platanes sekä amerikkalainen Budos Band

Yli 70 vuotta vanha Astatke on yhtä aktiivinen kuin koskaan. Astatke jatkaa innovaatiota, modernisoi perinteisiä instrumentteja, otti uusia mahdollisuuksia musiikillisten ristikkäistutkimusten hyväksi ja työskenteli väsymättä Ethio-jazzin syvän jäljen luomisessa maailmanmusiikin historiasta. Lisäksi Astatke on perustanut afrikkalaisen Jazz Villagen, musiikkikoulun ja jazzklubin, joka on omistettu mainostamaan Ethio-jazz Addis-konserteissa. Tiivis yhteistyö nuorten bändien ja hänen oppilaidensa kanssa Astatke luo tietä eto-jazz-muusikoiden seuraavalle aallolle. Etiopia ei ole kaukana tämän hetken ohimenevästä musiikivaiheesta, vaan on menestynyt nykypäivän Etiopiassa ja muualla, kaikenlaisia ​​kertoja vastaan ​​jatkuvasti kehittyvänä, mutta pysyäkseen vahvana sen vahvan etiopian juurille.