Exploring Salvador Dalín Teatterimuseo Espanjan Surrealistinen Mestari

Upea Dalí-teatterimuseo on yksi surrealistisen Salvador Dalín teoksen suurimmista kokoelmista, joka on peräisin hänen varhaisimmista taiteellisista luomuksistaan ​​elämänsä viimeisiltä vuosilta. Espanjan taiteilijan kiehtovaa maailmaa esittelevä museo tarjoaa mahdollisuuden tutkia neroa.

Salvador Dalí syntyi espanjalaisessa Figueresin kaupungissa 1904issa taiteilijana ja näyttelijänä, jonka maineella on outoa ja joskus häiritsevää surrealistista työtä. Hänen mielikuvituksellisen mielensa paljastaa hänen laaja ja vaikuttava taiteellinen ohjelmisto, johon kuuluvat maalaus, veistos, valokuvaus ja elokuva.

Dali tunnustettiin maailmanlaajuisesti surrealistisena taiteilijana 1929: n ja 1939: n välisenä aikana, ja tänä aikana hän tuotti monia maalauksia, joita ihailtiin niin paljon nykyään. Hänen tunnetuin ja tunnustettu pala, Memory Persistence (1931), osoittaa unohtumattomia kuvia sulamiskelloista. Idea, jonka Dalí väitti symboloi Camembert-juuston pehmeää sulamista.

Vaikka taiteilija tunnetusti antoi hänelle mahdollisuuden työskennellä ja matkustaa houkuttelevimpiin Espanjan, Pariisin ja jopa Amerikan osiin, hänen uransa loppuessa Dalí päätti palata Figueresin kotikaupunkiin aloittaakseen suurimman mestariteoksen luomisen vielä, teatterimuseo. Laitos vie esiin entisen kaupunginteatterin rakennuksen, joka tuhoutui Espanjan sisällissodan lopussa. Alkuvuosina 1960s Dalí päätti rakentaa museoaan yhdeksännentoista vuosisadan rauniot; Dalí vaati aktiivista osallistumista rakenteen suunnitteluun, suunnitteluun ja uudistamiseen.

Museon avajaispäivänä Dalí tyypillisesti elliptinen muoto selitti, miksi hän halusi rakentaa laitosta:

"On selvää, että muilla maailmoilla on olemassa, se on varmaa; mutta kuten olen jo sanonut monissa muissa yhteyksissä, nämä muut maailmat ovat meidän sisäpuolella, ne sijaitsevat maan päällä ja aivan Dalí-museon kupolin keskellä, joka sisältää surrealismin uuden, epätoivottoman ja hallusinatorisen maailman. '

Dalín visio tuli todelliseksi Dalí-teatterimuseon virallisella avajaisjaksolla 1974: ssä. Näyttävä luomus on kuin mikään muu. Yli 20-suuret huoneet, jotka olivat täynnä hänen alkuperäistä työtä, Dalí pyrki näyttämään massiivisen kokoelmansa "kokonaisuudeksi". Tästä syystä hän luopuu ajatuksesta näyttää töitä subjektiivisessa tai kronologisessa järjestyksessä. Kaikki museossa on luonut ja suunnitellut kaiken, jotta hän voisi tarjota todellisen kuvan hänen ainutlaatuisesta ja kiehtovasta elämästään. Hänen fantasiansa maailma yhdistyy eklektiseen arkkitehtuuriin, veistos ja maalauksiin, antaa täydellisen surrealistisen kokemuksen. Jotkut Dalín erinomaisista teoksista ovat esillä yhdessä museon nimenomaisesti luotujen teosten kanssa, kuten Wind Palace Room, Rainy Cadillac ja ikoninen Mae West Room, punaiset huulet, jotka muistuttavat pehmeää aistillista sohvalla, integroimalla esineitä luomaan illuusioista koostumusta. Dalí Jewels -museon jalokivet ovat upeita ja näyttävät alkuperäiset luonnoksensa malliensa mukaisten korujen ohella. Asuinrakennuksen erillisessä rakennuksessa, jossa on heikko valaistus, niiden näyttö on ilmiömäinen.

Taiteilija halusi sisällyttää muiden taiteilijoiden tekemän työn, ja sellaisena voidaan nähdä El Grecon, Marcel Duchampin ja Antoni Pitxotin taideteoksia. Yksi museon silmiinpistävistä osista on läpinäkyvä rakenne, joka muodostaa rakennuksen kruunaavan geodeettisen kupolin muodon, jonka Dalí on luonut ja jonka arkkitehti Emilio Pérez Piñero (1935-1972) on tuonut elämään. Kupu ei ole ainoastaan ​​museon ikoninen motiivi vaan myös symbolinen viittaus Figueresin kaupunkiin. Dalí-museo, joka tunnetaan omituisista ja epäsovinnollisista elämisnäkymistä, ei ole poikkeus, sillä siinä näkyy laaja valikoima taiteilijan omituista ja outoja työtä. Museon järjestäytynyt kaaos tuo esitysten ilmapiiriin erityisesti tuulen palatsin suuressa kattofreskissa, jossa Dalín ja hänen vaimonsa Gala tanssijalat maalaavat dramaattisesti suurta kattotilaa.

Dalin laaja työ - kehitetty kokeilemalla kubismia, futurismia ja jopa Dadaa ja metafyysistä maalausta - kehittyi luonnollisesti surrealismiksi myöhään 1920s. Hän oli vaikuttanut Picasson tykkääjiin muiden taiteilijoiden keskuudessa, ja hän opiskeli Academia de San Fernandossa (Kuvataideakatemia) Madridissa 1922issa. Se oli täällä, että Dalí muodosti läheiset ystävyydet runoilija Federico García Lorcan ja elokuvan ohjaajan Luis Buñuelin kanssa. Dalí teki tunnustetun elokuvan Un Chien Andalou (1929). Hänen pariton pukeutumissuunta ja tavat saivat hänelle suurta huomiota ja hänet kutsuttiin usein "hulluksi neroeksi"; eksentrisen taiteen ylimääräinen perintö on hänen museossaan täydellistä ilmaa. Hänen tunnetusti äänihälytteiset palat täyttävät katsojat hämmästyneenä ja hämminä, mutta hänen työnsä on myös ihailtava sen suuren syvyyden ja taidonnäytteiden perusteella.

1950: stä 1970: iin hänen työnsä alkoivat omaksua uusia teemoja, monet näistä uskonnollisista luonteesta, mutta mukana myös eroottisuutta tai lapsuuden muistoja. Koko uransa aikana Dalín vaimo Gala esiintyy useissa hänen maalauksissaan, jotka huipentuvat lähes jumalattaren näköiseen näkemykseen. Galen kuoleman murtama 1982issa, Dalí ei enää ollut sama; hänen terveytensä heikkeni, kunnes hän kuoli tammikuussa 1989. Hänet haudataan Dalí-museossa Figueresissa.

Dalí-museon nykyaikaisuus on lumoava ja hänen kaoottinen, mutta taitavasti luova mielensä on esillä kaikessa kunnassaan. Se on enemmän kuin pelkkä museo hänen työstään; se on kiehtova askel taaksepäin löytääkseen rikkaan elämänsä. Vierailu Dalín hullu maailmaan tuo toisen ulottuvuuden opetukseen surrealistisessa taiteessa.

Hänen työnsä pysyvä näyttely on Espanjassa toiseksi suosituin museo (Madridin museo del Prado on ensimmäinen). Dalí-teatterimuseo on kohtuullisen lyhyt junamatkan päässä Barcelonasta, mutta tutustumisen arvoinen. Se on avoinna ympäri vuoden, mutta suljettu useimmiten maanantaisin lokakuun ja toukokuun välisenä aikana, ja kesäaikaan kesäkuusta syyskuuhun saakka varhain kiireisille turistijoukkoille on erittäin suositeltavaa.